tag:blogger.com,1999:blog-64264766810615418472024-03-13T22:44:45.902-07:00Entrepalmasyolehttp://www.ilhn.com/blog/wp-content/uploads/2009/11/caballo-flamenco-500x343.jpgMarinahttp://www.blogger.com/profile/03238884056233890250noreply@blogger.comBlogger20125tag:blogger.com,1999:blog-6426476681061541847.post-35831368667042884722010-11-16T10:36:00.000-08:002010-11-16T10:39:36.205-08:00¡ENHORABUENA FLAMENCOS!<div id="cabecera"> Lo hemos conseguido, espero que sea para bien . ¡Felicitaciones!!!!!! y ¡¡¡¡¡OLÉ!!!!!</div><div id="cabecera"><br />
</div><div id="cabecera">Os dejo esta pagina : Un abrazo </div><div id="cabecera"> </div><div id="cabecera"> </div><div id="cabecera"> </div><div id="cabecera"> </div><div id="cabecera"> </div><div id="cabecera"> </div><div id="cabecera"> </div><div id="cabecera"><span style="background-color: red;"></span> </div><div id="cabecera"><a href="http://www.juntadeandalucia.es/"><img alt="Enlace a la web de la Junta de Andalucia" src="http://www.flamencopatrimoniodelahumanidad.es/img/cabecera.jpg" /> </a> </div><div id="fondoIE"><div id="idioma"><a href="http://www.flamencopatrimoniodelahumanidad.es/home.php?lang=es"><img alt="Seleccione idioma Español" src="http://www.flamencopatrimoniodelahumanidad.es/img/icono_es.gif" /></a> <a href="http://www.flamencopatrimoniodelahumanidad.es/home.php?lang=uk"><img alt="Seleccione idioma Ingles" src="http://www.flamencopatrimoniodelahumanidad.es/img/icono_uk.gif" /></a> <a href="http://www.flamencopatrimoniodelahumanidad.es/home.php?lang=fr"><img alt="Seleccione idioma Frances" src="http://www.flamencopatrimoniodelahumanidad.es/img/icono_fr.gif" /></a> <a href="http://www.flamencopatrimoniodelahumanidad.es/home.php?lang=jp"><img alt="Seleccione idioma Japones" src="http://www.flamencopatrimoniodelahumanidad.es/img/icono_jp.gif" /></a> </div><div id="menu"><ul><li><a class="" href="http://www.flamencopatrimoniodelahumanidad.es/home.php">Inicio</a></li>
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inmaterial de la humanidad </div></div><div id="cuerpo_home_sub"><div id="col_i"><h3>LA CANDIDATURA</h3><div id="texto_home_sub">El Flamenco es Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad de la UNESCO. <br />
Gracias por tu apoyo. Conseguirlo ha sido tarea de todos</div><div id="logo_home_sub"><img alt="flamenco soy logo" src="http://www.flamencopatrimoniodelahumanidad.es/img/flamenco_soy_c.png" /> </div><div class="addthis_toolbox addthis_default_style addthis_32x32_style"><div class="aviso"><a class="addthis_button_facebook at300b" href="http://www.addthis.com/bookmark.php?v=250&winname=addthis&pub=xa-4be1967a0523de8b&source=tbx32-250&lng=es-ES&s=facebook&url=http%3A%2F%2Fwww.flamencopatrimoniodelahumanidad.es%2Fhome.php%3Flang%3Des&title=patrimonio%20cultural%20inmaterial%20de%20la%20humanidad&ate=AT-xa-4be1967a0523de8b/-/-/4ce422f418b039cf/1&CXNID=2000001.5215456080540439074NXC&pre=http%3A%2F%2Fwww.lavozdeasturias.es%2Fculturas%2Funesco-reconoce-flamenco-patrimonio-humanidad_0_373162842.html&tt=0" target="_blank" title="Compartir en Facebook"><span class="at300bs at15t_facebook"></span></a> <a class="addthis_button_twitter at300b" href="http://www.blogger.com/post-edit.g?blogID=6426476681061541847&postID=3583136866704288472" target="_blank" title="Compartir en Twitter. Twit This!"><span class="at300bs at15t_twitter"></span></a> <a class="addthis_button_myspace at300b" href="http://www.addthis.com/bookmark.php?v=250&winname=addthis&pub=xa-4be1967a0523de8b&source=tbx32-250&lng=es-ES&s=myspace&url=http%3A%2F%2Fwww.flamencopatrimoniodelahumanidad.es%2Fhome.php%3Flang%3Des&title=patrimonio%20cultural%20inmaterial%20de%20la%20humanidad&ate=AT-xa-4be1967a0523de8b/-/-/4ce422f418b039cf/2&CXNID=2000001.5215456080540439074NXC&pre=http%3A%2F%2Fwww.lavozdeasturias.es%2Fculturas%2Funesco-reconoce-flamenco-patrimonio-humanidad_0_373162842.html&tt=0" target="_blank" title="Compartir en MySpace"><span class="at300bs at15t_myspace"></span></a> <a class="addthis_button_email at300b" href="http://www.blogger.com/post-edit.g?blogID=6426476681061541847&postID=3583136866704288472" title="Enviar por Correo Electrónico"><span class="at300bs at15t_email"></span></a> <a class="addthis_button_print at300b" href="http://www.blogger.com/post-edit.g?blogID=6426476681061541847&postID=3583136866704288472" title="Imprimir Página"><span class="at300bs at15t_print"></span></a> <span class="addthis_separator">|</span> <a class="addthis_button_expanded at300m" href="http://www.addthis.com/bookmark.php?v=250&username=xa-4be19aeb5dc5d9b0" title="Más Servicios"><span class="at300bs at15t_expanded"></span></a> comparte esta página o síguenos en <a href="http://www.facebook.com/pages/Flamenco-Soy/112679375448612?v=wall&ref=sgm" target="_blank"><img alt="Síguenos en Facebook" src="http://www.flamencopatrimoniodelahumanidad.es/img/iconos/facebook.png" title="Síguenos en Facebook" /></a> <a href="http://twitter.com/Flamenco_soy" target="_blank"><img alt="Síguenos en Twitter" src="http://www.flamencopatrimoniodelahumanidad.es/img/iconos/twitter.png" title="Síguenos en Twitter" /></a> </div><script src="http://s7.addthis.com/js/250/addthis_widget.js#username=xa-4be1967a0523de8b" type="text/javascript">
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<li><a class="img_play " href="http://www.flamencopatrimoniodelahumanidad.es/home.php?play=bulerias">Bulería</a></li>
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<li><a class="img_play " href="http://www.flamencopatrimoniodelahumanidad.es/home.php?play=tangos">Tangos</a></li>
<li><a class="img_play " href="http://www.flamencopatrimoniodelahumanidad.es/home.php?play=taranta">Taranta</a></li>
</ul></div></div></div><div id="pie_col_i">© 2010 Junta de Andalucía. Consejería de Cultura. Instituto Andaluz de las Artes y las Letras<br />
Agencia Andaluza del Flamenco</div>Marinahttp://www.blogger.com/profile/03238884056233890250noreply@blogger.com4tag:blogger.com,1999:blog-6426476681061541847.post-41685389810123878632010-10-07T23:52:00.000-07:002010-10-07T23:52:32.069-07:00El flamenco, patrimonio inmaterial de la humanidad <!-- google_ad_section_start(name=article) --> <div id="hn-headline">España lucha para que el flamenco sea Patrimonio Inmaterial de la UNESCO</div><div class="hn-byline"> (AFP) – <span class="hn-date">hace 3 días</span></div>MADRID — El arte flamenco volverá a intentar este año formar parte del Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad de la UNESCO, con una nueva candidatura que apoyan las autoridades españolas y que fue presentada el lunes en Madrid con un concierto del guitarrista Paco de Lucía.<br />
Después de una primera candidatura hace cinco años, la embajada española ante la UNESCO volvió a presentar hace un año la candidatura del flamenco y actualmente está en campaña ante la reunión de un comité intergubernamental de noviembre en Nairobi que decidirá al respecto.<br />
El lunes, la ministra de Cultura, Ángeles González-Sinde, apoyó la candidatura presentada por el la Junta de Andalucía, tierra origen del flamenco, al que se unieron las comunidades autónomas de Extremadura y Murcia. La declaración de Patrimonio de la UNESCO "es un compromiso de un gobierno y de un país de que se va a preservar el flamenco": "Mucha gente conoce el flamenco, pero mucha más lo va a conocer con ese reconocimiento", aseguró la ministra.<br />
Ser Patrimonio de la Humanidad es "una obviedad" para el flamenco, que sin embargo "necesita el reconocimiento del sello cultural más importante del mundo", dijo por su parte el presidente de la Junta de Andalucía, José Antonio Griñán.<br />
El gobierno andaluz ha lanzado la campaña 'Flamenco soy', en la que personalidades y amigos del flamenco piden en varios anuncios publicitarios apoyos a esta candidatura. Y cualquiera puede respaldarla dejando su firma en la página web <a href="http://www.flamencopatrimoniodelahumanidad.es/">www.flamencopatrimoniodelahumanidad.es</a>.<br />
Entrar en el Patrimonio de la Humanidad también será para el cante, el baile y la música flamencos "una reparación", ya que, aunque "lleva mucho tiempo siendo un lenguaje universal (...), ha sido desdeñado por la mayor parte de los mandarinatos españoles" por haber "nacido en el lumpen", estimó por su parte el poeta y flamencólogo Félix Grande.<br />
El presidente de Andalucía recordó por su parte que el estatuto de autonomía de esa comunidad, que lista las responsabilidades de sus instituciones, incluye la investigación, promoción y preservación de este arte.<br />
El flamenco es "un arte, una cultura, un sentimiento", según Griñán, "equiparable a otras músicas de raíz como el jazz o el tango". Este último fue declarado el año pasado Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad a iniciativa de Argentina y Uruguay.<br />
El flamenco "tiene valores esenciales para la propia vida: sale de los sentimientos para clavarse directamente en el corazón, es un lenguaje universal, es la expresión de un pueblo tanto en los momentos más tristes como en los más alegres y no entiende de fronteras", explicó la bailaora Sara Baras.<br />
La candidatura cuenta con el apoyo de "más de dos millones de andaluces" y 18.000 personas de 40 países también han firmado su respaldo.<br />
La campaña de apoyo al flamenco como Patrimonio de la UNESCO continuará el 8 de octubre en París, con un concierto en la alcaldía.<br />
El candombe, el Carnaval de negros y blancos y de las procesiones de Semana Santa de Popayán y el silbo gomero son también Patrimonio Inmaterial de la UNESCO.<br />
<br />
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<li class="aumentaletra"><a href="javascript:aumentaLetra()" title="Aumenta el tamaño del texto">Aumenta el tamaño del texto</a></li>
</ul></div>Hacer convivir cada época del flamenco en una propia voz, es algo que jamás había intentando un cantaor, ya que exige un talento sin cotejo a fin de ofrecer resultados coherentes y fidedignos, desprovisto de toda parcialidad. <b>Miguel Poveda, por tanto, marca un antes y un después</b>, ya que hace posible hasta la complementariedad en un ‘sketch’ sorprendente entre Mairena, Valderrama, Caracol, Chacón, Marchena o Porrina. Es decir, asume la cultura con payos y gitanos, y no de payos contra gitanos, con lo que defiende unos valores universales basados en la razón y no en un sistema de creencias o de culturas étnicas.<br />
Desde la liviana, nana, mariana, pregones, la caña a tres voces y el polo, hasta la soleá de Cádiz a orquesta, sin olvidar las peteneras, tangos, seguiriyas de Jerez y Los Puertos, alegrías, bulerías o los honores a Málaga, Almería, Huelva, Jerez, Lebrija, Utrera y Triana, <b>toda la propuesta es un ejemplo rítmico de convivencia de modelos que crean una atmósfera de solidaridad inaudita</b>, tal y como hizo la soleá de Charamusco, en la que facilitó el entendimiento entre Mairena y Marchena.<br />
'Historias de viva voz' lograba, en consecuencia, facilitar el conocimiento del pasado desde la interpretación del presente, mientras que el público, que disfrutó durante dos horas y media, se rendía ante un Poveda que nos enseñaba que si la mejor manera de evitar los errores del pasado es recurrir a las voces complacientes de la historia para buscar las raíces, a la hora de contemplar los discursos expresivos, hay que hacerlo desde la distancia, con perspectiva histórica, aprendiendo de sus errores y utilizando sus aciertos para llevar el flamenco a su máximo esplendor. Así se garantiza el futuro del arte. El cielo, por su parte, lloraba horas después con una lluvia de agradecimiento no porque Poveda saliera por la Puerta del Príncipe, sino porque <b>había señalado el camino para la gloria.</b><br />
<br />
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<object height="385" width="480"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/0VR9qX-X0oo?fs=1&hl=es_ES"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/0VR9qX-X0oo?fs=1&hl=es_ES" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="480" height="385"></embed></object>Marinahttp://www.blogger.com/profile/03238884056233890250noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6426476681061541847.post-38379781521769963792010-08-31T00:27:00.000-07:002010-08-31T00:27:24.405-07:00Fandangos<span style="color: black;"><b>La familia de os fandangos onubenses es muy numerosa. Cada pueblo prácticamente con el suyo propio. Entre la sierra de Aracena y la costa atlántica, arraigaron efectivamente desde fin de siglo una serie de variantes del frondoso árbol de los fandangos, cuya personalidad enlaza muy bien conciertos cancioneros regionales cuya mayor o menor temperatura flamenca depende naturalmente del interprete.</b></span><br />
<span style="color: black;"><b>Estructura: </b></span><br />
<span style="color: black;"><b>Es de compás ¾. Se usa en finales de fiestas flamencas, es muy vivo de ejecución y alegre y aveces puede emplearse las castañuelas para bailarlo.</b></span><br />
<br />
<table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" style="width: 351px;"><tbody>
<tr><td align="left" height="28" valign="top" width="14"><br />
</td> <td align="left" height="28" valign="top" width="14"> </td> <td align="left" height="28" valign="top"><span class="cancion"></span><span class="cancion"></span></td> </tr>
</tbody></table><br />
Al Alosno onubense se le llama "la cuna del fandango" por su fertilidad creadora; no ha tenido competidor que tanto y tan bueno haya aportado al género. El alosnero de la grandeza jonda fue Francisco Gómez Arreciado, Paco Toronjo (Alosno, Huelva, 1928 - Huelva, 1998), que nos introduce su cante con quejíos de seguiriya. La interpretación de estos fandangos, lejos del aroma popular de otras versiones, tiene una introducción que más parece un fandango natural, aunque sólo comenzar el fandango aparecen todas las esencias del cante valiente alosnero, en melodía y en ritmo.<br />
<br />
<object height="385" width="480"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/oerwywiF_-k?fs=1&hl=es_ES"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/oerwywiF_-k?fs=1&hl=es_ES" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="480" height="385"></embed></object><br />
<table border="0" cellpadding="15" cellspacing="0" style="width: 381px;"><tbody>
<tr> <td align="left" bgcolor="#ebebeb" valign="top"><table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" style="width: 351px;"><tbody>
<tr> <td align="left" height="28" valign="top" width="14"><br />
</td> <td align="left" height="28" valign="top" width="14"> </td> <td align="left" height="28" valign="top"><span class="cancion"></span><span class="cancion"></span></td> </tr>
</tbody></table></td> </tr>
</tbody></table><br />
Siguiendo el modelo personal de afrontar estos cantes, Toronjo nos envuelve de nuevo en la estética del cante grande. En este caso el modelo de Valverde del Camino, de entonaciones comprometidas y de no fácil ejecución. Apreciarán la dificultad en los versos "el fandango de Valverde" y "Huelva se siente orgullosa".<br />
<br />
<object height="385" width="480"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/6msUOh_pKpE?fs=1&hl=es_ES"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/6msUOh_pKpE?fs=1&hl=es_ES" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="480" height="385"></embed></object><br />
<table border="0" cellpadding="15" cellspacing="0" style="width: 381px;"><tbody>
<tr> <td align="left" bgcolor="#ebebeb" valign="top"><table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" style="width: 351px;"><tbody>
<tr> <td align="left" height="28" valign="top" width="14"><br />
</td> <td align="left" height="28" valign="top" width="14"> </td> <td align="left" height="28" valign="top"><span class="cancion"></span><span class="cancion"></span></td> </tr>
</tbody></table></td> </tr>
</tbody></table><br />
El huelvano Cerro del Andévalo posee un bello ejemplo de fandango folklórico, que se ofrece en una versión repleta de intensidad flamenca. En su origen es bailable y cantado a coro, pero al hacerse flamenco ha ido adquiriendo las características propias del cante. La melodía define las líneas maestras de este bellísimo estilo.<br />
<br />
<br />
<table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" style="width: 351px;"><tbody>
<tr><td align="left" height="28" valign="top" width="14"><br />
</td> <td align="left" height="28" valign="top" width="14"> </td> <td align="left" height="28" valign="top"><span class="cancion"><object height="385" width="480"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/vJBpepNSS2c?fs=1&hl=es_ES"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/vJBpepNSS2c?fs=1&hl=es_ES" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="480" height="385"></embed></object></span></td></tr>
</tbody></table><span class="Subgeneros"></span><span class="Subgeneros"></span><span class="Subgeneros"><br />
</span>Marinahttp://www.blogger.com/profile/03238884056233890250noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6426476681061541847.post-77206930495815254312010-08-14T10:18:00.000-07:002010-08-14T10:18:27.687-07:0050 años del Festival del Cante de las Minas<object height="385" width="480"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/ctI6PhGJbzA?fs=1&hl=es_ES"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/ctI6PhGJbzA?fs=1&hl=es_ES" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="480" height="385"></embed></object><br />
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<span elem="1" sec="101" zon="10"></span><br />
<div id="cuerpo_noticia"><span elem="1" sec="101" zon="10">La organización del Festival Internacional del Cante de las Minas ha dado a conocer la relación completa de finalistas de los Concursos de Cante, Guitarra, Baile e Instrumentista flamencos, que competirán en la final que dará comienzo este sábado, a las 22.00 horas, en la Catedral del Cante.</span><br />
<span elem="1" sec="101" zon="10">En la final, que será emitida en directo desde la web del Festival, intervendrán por orden de actuación el instrumentista Abdón Alcaraz Rodríguez al piano; seguido de Juan Antonio Camino Wenceslá que participará en la modalidad de cante con una cartagenera, según informaron fuentes del certamen en un comunicado.</span><br />
<span elem="1" sec="101" zon="10">A continuación, tomará parte Domingo Herrerías Pozo que intervendrá en la modalidad de cante con una soleá; seguido de Jesús Gil Fernández en la modalidad de baile; quien dará paso a Inmaculada Mellado Dorado 'Inma de la Vega' que actuará en la modalidad de cante con tangos.</span><br />
<span elem="1" sec="101" zon="10">A continuación actuará Francisco Moncayo Gómez a la guitarra; seguido de Jesús Gil Fernández en la modalidad de baile; y Ana Mochón Cifuentes en la modalidad de cante con una interpretación de minera, taranta, malagueña y tangos.</span><br />
<span elem="1" sec="101" zon="10">Posteriormente será el momento del instrumentista Oscar M. Gómez Calatayud con una flauta travesera, quien dará paso al guitarrista Cayetano Moreno Castro, a quien le seguirá Miguel Pérez Ortega 'Miguel Ortega', quien competirá en la modalidad de cante con una minera, una cartagenera, una taranta y una siguiriya.</span><br />
<span elem="1" sec="101" zon="10">En último lugar intervendrán Francisco J. Hidalgo Calero</span><br />
<span elem="1" sec="101" zon="10">'Francisco Hidalgo' en la modalidad de baile, seguido de José M. Segovia Cortés 'José Cortés Canela' en la modalidad de cante con una siguiriya y una soleá, para dar paso a Francisco J. Hidalgo Calero</span><br />
<span elem="1" sec="101" zon="10">'Francisco Hidalgo' en la modalidad de baile.</span><br />
<object height="385" width="480"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/27SPAo0P1uo?fs=1&hl=es_ES"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/27SPAo0P1uo?fs=1&hl=es_ES" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="480" height="385"></embed></object></div><div id="cuerpo_noticia"><br />
<object height="385" width="480"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/roTYMJoaNlc?fs=1&hl=es_ES"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/roTYMJoaNlc?fs=1&hl=es_ES" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="480" height="385"></embed></object></div><span elem="1" sec="101" zon="10"></span>Marinahttp://www.blogger.com/profile/03238884056233890250noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-6426476681061541847.post-71590925657399639892010-07-28T23:40:00.000-07:002010-07-28T23:43:23.084-07:00Lágrimas negras, que son perlas de mi alegria<div style="text-align: center;">Hola Amigos, he estado triste, sí, ¿Pero que hacemos?- pues esperar a que pase-</div><div style="text-align: center;">Ya pasó</div><div style="text-align: left;">Vuelvo a escribir y vuelvo a sentir alegría en el corazón.</div><br />
Os dejo un par de videos que he estado cantando estos días, el primero recreandome en la tristeza y el segundo... cuando el primero hizo su trabajo.<br />
Y unas letritas que pude rescatar de la memoria paseando con mi perro. <br />
Espero que os gusten.<br />
<br />
<div style="text-align: center;">Siete mundos... Siete mares...</div><div style="text-align: center;">Entre florecitas de olivo</div><div style="text-align: center;">el cielo canta sus soledades</div><br />
<div style="text-align: center;">Siete ríos de agua clara.. Siete montes...</div><div style="text-align: center;">reflejando su figura </div><div style="text-align: center;"> despuntan al alba.</div><div style="text-align: center;"><br />
</div><br />
<div style="text-align: center;">Siete pecados cuelgan</div><div style="text-align: center;">entre cuatro puntas de guadaña</div><div style="text-align: center;">Siete grados de alegría</div><div style="text-align: center;">tiene ...el medidor del alma.</div><br />
<br />
<object height="385" width="480"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/7WrXqN_qEy0&hl=es_ES&fs=1"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/7WrXqN_qEy0&hl=es_ES&fs=1" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="480" height="385"></embed></object><br />
<br />
<br />
Una vida y una muerte,<br />
aprendiendo del camino<br />
y en el camino... conocerte.<br />
<br />
<br />
<br />
<object height="385" width="480"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/uEjvjPmicwM&hl=es_ES&fs=1"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/uEjvjPmicwM&hl=es_ES&fs=1" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="480" height="385"></embed></object>Marinahttp://www.blogger.com/profile/03238884056233890250noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-6426476681061541847.post-60408459182953689572010-06-23T23:29:00.000-07:002010-06-23T23:39:19.825-07:00Martinete<object height="385" width="480"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/VvSon-GIwqk&hl=es_ES&fs=1&"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/VvSon-GIwqk&hl=es_ES&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="480" height="385"></embed></object><br />
<object height="385" width="480"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/3VrW_E8CL2E&hl=es_ES&fs=1&"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/3VrW_E8CL2E&hl=es_ES&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="480" height="385"></embed></object><br />
<br />
<br />
<br />
<span style="color: black;"><b>Perteneciente al grupo de las tonás, cuna de todos los estilos flamencos primitivos, el martinete es como una reliquia de esos viejos cantes sin acompañamiento musical – a palo seco- relacionados con los ritos domésticos y laborales de los gitanos, en este caso con el de las fraguas. Sus letras constituyen sin excepción una crónica de la desventurada lucha pro la vida de los gitanos. No ha experimentado ninguna ostensible evolución desde sus oscuros orígenes a fines del XVIII. Junto a la debla, la carcelera y las tonás propiamente dichas, el martinete se ha conservado incólume casi en la clandestinidad de os hogares gitanos bajoandaluces, apenas reformado por la propia creatividad o la improvisación de sus más genuinos intérpretes.</b></span><br />
<span style="color: black;"><b>El martinete nunca se bailó. Al menos, no se bailó hasta ya bien entrado nuestro siglo, cuando Vicente Escudero creó una versión más bien heterodoxa a partir de la primitiva forma del cante. Al carecer de un compás preciso, dentro de esos arquetipos flamencos considerados ad libitum, el martinete sólo podía adaptarse al baile de acuerdo con la más espontánea libertad de ejecución, solo obediente a las pautas de dramatismo del cante.</b></span><br />
<ol><li><span style="color: black;"><b>Compás combinado de 2x4 y 3x4.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Varias coplas.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Escobilla subida y cierre.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Varias coplas.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Escobilla y despedida con "ayes".</b></span><br />
<br />
</li>
</ol>Marinahttp://www.blogger.com/profile/03238884056233890250noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-6426476681061541847.post-22617614177553693182010-05-04T03:13:00.000-07:002010-05-04T03:13:01.447-07:00flamenco rok]<object width="480" height="385"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/PaKxZy3oz4c&hl=es_ES&fs=1&"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/PaKxZy3oz4c&hl=es_ES&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="480" height="385"></embed></object><br />
<br />
Musicalmente, consiste en la incorporación de conceptos, ritmos y elementos melódicos y armónicos, procedentes del folclore andaluz y del flamenco, a las estructuras del rock y pop. En realidad, como han puesto de relieve varios autores,<br />
"Más que basarse en el flamenco lo hace sobre lo flamenco: un cierto aire, algún quiebro... un soniquete. Buen sabor, pero pocas profundizaciones.[1]<br />
<br />
Música, por tanto, ligada al sentimiento andalucista de los 70.<br />
<br />
Usualmente, se utilizaban compases flamencos de rítmica africana, como los tangos, las bulerías o la rumba. Las voces son marcadamente andaluzas, conservan las modulaciones del flamenco, y en cierto modo también los quejidos largos o los lamentos cortos, pero cada cantante sabe darle un toque personal y rockero en menor o mayor medida, haciendo que aunque inequívocamente nos recuerde al flamenco, llegue a ser rock andaluz. Para ello pueden introducirse elementos tradicionales como la guitarra flamenca, las palmas, las castañuelas, etc., y también guitarras eléctricas, diferentes instrumentos de percusión y bajos, entre otros.<br />
<br />
El Rock Andaluz se ha desarrollado limítrofe con otros subgéneros que partían de similares conceptos (fusión de flamenco y pop o rock), aunque no deben ser confundidos con él. Entre éstos, estaban el "Gipsy Rock", el "Sonido Cañorroto", las rumbas eléctricas o "flamenco-pop", o las fusiones del flamenco de vanguardia (como Enrique Morente, con Lagartija Nick), etc.Marinahttp://www.blogger.com/profile/03238884056233890250noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-6426476681061541847.post-15475153271885703372010-04-14T00:52:00.000-07:002010-04-14T00:52:48.497-07:00Al baile con los caballos. ¡ole! y ¡olé!<object width="480" height="385"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/oEfiuMQ8Nc4&hl=es_ES&fs=1&"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/oEfiuMQ8Nc4&hl=es_ES&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="480" height="385"></embed></object><br />
<br />
<object width="480" height="385"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/o5FQdFmIoWg&hl=es_ES&fs=1&"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/o5FQdFmIoWg&hl=es_ES&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="480" height="385"></embed></object><br />
<br />
<object width="480" height="385"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/qbgWkG7-FsU&hl=es_ES&fs=1&"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/qbgWkG7-FsU&hl=es_ES&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="480" height="385"></embed></object>Marinahttp://www.blogger.com/profile/03238884056233890250noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6426476681061541847.post-54456287660458040872010-04-14T00:25:00.000-07:002010-04-14T00:33:58.451-07:00Guajira<span style="color: black; font-family: PosterBodoni BT;"></span><span style="color: black;"><b>Entre los llamados cantes de "ida y vuelta", más o menos dependientes de los cancioneros populares hispanoamericanos, la guajira posee unos rasgos muy especiales. Prohijada pro el flamenco en el último tercio del siglo pasado, es un cante donde se perciben ciertas cadencias del "punto guajiro" cubano pasadas por el tamiz de las viejas cantiñas gaditanas.</b></span><br />
<br />
<ol><li><span style="color: black;"><b>Compás de 4x4.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Introducción, subida y cierre.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Varias coplas y cierre.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Escobilla.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Silencio, subida y cambio a tangos y fin.</b></span></li>
</ol><span style="color: black;"><b>Se asemeja bastante en su ambientación como vestuario a las colombianas.</b></span><br />
<br />
<object width="480" height="385"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/P3gKsbJGn6s&hl=es_ES&fs=1&"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/P3gKsbJGn6s&hl=es_ES&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="480" height="385"></embed></object>Marinahttp://www.blogger.com/profile/03238884056233890250noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-6426476681061541847.post-32968398057383747432010-03-30T00:32:00.000-07:002010-03-30T02:21:21.865-07:00Soleá<div align="center"><span style="color: black; font-family: PosterBodoni BT;">SOLEA:</span></div><span style="color: black;"><b>El caudalosos río de las soleares –del que se derivaron otros muchos cantes- constituye sin duda una de las mas integras y acreditadas creaciones flamencas surgidas con posterioridad al oculto desarrollo del cante en la intimidad gitana. Las distintas variantes de soleares dependen estilísticamente de la localidad donde arraigaron o de la personalidad de sus mejores interpretes. Así pueden distinguirse las de Triana, Jerez de la Frontera, Utrera, Alcalá, Lebrija, est... </b></span><br />
<span style="color: black;"><b>Desde que el flamenco salta – a mediados del XIX- del anonimato del clan gitano a los escenarios públicos, la soleá fue un cante que solía acompañarse de su correspondiente baile. En un principio, estaba destinado a la mujer, pero poco a poco también empezó a ejecutarse habitualmente por los hombres como baile, las soleares son probablemente la modalidad de más solemne y poderosa plasticidad de todo el flamenco. </b></span><br />
<ol><li><span style="color: black;"><b>Compás de 3x4</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Introducción subida y cierre.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Varias coplas y cierre.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Escobilla subida y cierre.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Varias coplas.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Escobilla subida y cambio a bulerías.</b></span><br />
</li>
</ol><br />
<object width="425" height="344"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/e8VJNMpqt9U&hl=es_ES&fs=1&"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/e8VJNMpqt9U&hl=es_ES&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="425" height="344"></embed></object><br />
<object width="425" height="344"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/u1UHSdeoDDI&hl=es_ES&fs=1&"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/u1UHSdeoDDI&hl=es_ES&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="425" height="344"></embed></object>Marinahttp://www.blogger.com/profile/03238884056233890250noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6426476681061541847.post-88095226876944187992010-03-21T00:57:00.000-07:002010-03-25T00:36:04.076-07:00Creo que es muy acertado este articulo<div class="MsoCaption"><span style="color: maroon;"> <span style="font-size: 16pt;">EL CANTE FLAMENCO </span></span> <o:p></o:p></div><div class="MsoSubtitle" style="margin: 5pt 0cm 5pt 1.15pt;"><b><span style="color: green;">Justo Fernández López</span><span style="color: maroon;"><o:p></o:p></span></b></div><div align="center" class="MsoHeader" style="text-align: center;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;"> </span><br />
<hr align="center" color="red" noshade="noshade" size="2" width="100%" /><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;"></span></div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Se llama <i>flamenco</i> a todos los cantes, ritmos y bailes creados en Andalucía por los gitanos, que refundieron los elementos del folclore morisco, árabe, andaluz, oriental de Andalucía con elementos traídos por los gitanos desde el Pakistán, pasando por Palestina y Egipto.</span><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt;"><span style="font-family: Verdana; font-size: 14pt;"> <span style="font-family: Verdana; font-size: 14pt;"> </span></span><o:p></o:p></div><div align="center" class="MsoTitle"><span lang="ES-TRAD"><span style="font-family: Tahoma; font-size: medium;"> <span style="color: red;">Haz clic:</span><b> <span style="color: blue;">FORMAS DEL FLAMENCO (TABLA)</span></b></span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt;"><br />
</div><h1><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana; font-size: 14pt;"><span style="color: purple;">Denominación</span></span><o:p></o:p></h1><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">El <i>flamenco</i> es el nombre para todas las modalidades de este folclore de Andalucía de origen más o menos gitano-morisco. La palabra <i>flamenco</i> no implica jerarquía ni valoraciones.</span><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Las denominaciones de <i><span style="color: maroon;">cante grande</span>, <span style="color: maroon;">cante jondo</span>, <span style="color: maroon;">cante chico</span>, etc. </i> son valorativas.</span><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt;"><br />
</div><div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b><span lang="ES-TRAD" style="color: red; font-family: Verdana; font-size: 14pt;">Etimología</span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana; font-size: 14pt;"><o:p></o:p></span></div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">En el siglo XVI significaba <i>flamenco</i> habitante de los Países Bajos [Niederlande]. Referido al folclore andaluz aparece este nombre a partir del 1836 y significa <i>gitano. </i> Hasta el reinado de Carlos III, los gitanos no gozaban de derechos civiles, la palabra <i>gitano</i> era negativa y denigrante. El nombre de <i>flamenco </i> para <i> gitano</i> era una forma de evitar la palabra <i> gitano. </i>En el argot del siglo XVIII-XIX <i>gitano</i> significaba ‘farruco, pretencioso, fanfarrón, „echao p’lante“ [Draufgänger]’. </span> <o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Hoy se dice todavía „no te pongas flamenco“.</span><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt;"><br />
</div><div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b><span lang="ES-TRAD" style="color: red; font-family: Verdana; font-size: 14pt;">Origen del <i>flamenco</i></span></b><span lang="ES-TRAD" style="color: red; font-family: Verdana; font-size: 14pt;"><o:p></o:p></span></div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Hasta 1850 nadie cantó flamenco en Andalucía, a no ser gitanos. Los cantos del tiempo del reinado de Fernando VII eran cantos andaluces: fandangos, rondeñas, peteneras, etc.</span><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">El canto gitano vivía encerrado en un ambiente hermético, sacral, privado.</span><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Las coplas andaluzas estaban emparentadas con el folclore castellano y morisco. </span> <o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Típico de estos cantos era el acompañamiento de „rondalla“ y la interpretación „ad libitum“.</span><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b><span lang="ES-TRAD" style="color: red; font-family: Verdana; font-size: 14pt;">El cante gitano</span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana; font-size: 14pt;"><o:p></o:p></span></div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">El cante gitano se caracterizaba por su sobrio acompañamiento. Muchas veces se cantaba „a palo seco“, sin acompañamiento. La apoteosis del cante eran las bodas, y en ellas no entraron las guitarras hasta el siglo XX. </span> <o:p></o:p></div><div class="MsoNormal"><span lang="ES-TRAD">Las letras o textos tratan la propia vida, la autobiografía cantada en primera persona. Eran para cantar en el ámbito familiar. El canto gitano canta las vivencias inmediatas sin generalizaciones afectivas o éticas. Las letras gitanas no son melodramáticas, sino auténticamente vividas y expresadas de forma directa.</span></div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b><span lang="ES-TRAD" style="color: red; font-family: Verdana; font-size: 14pt;">El cante andaluz<o:p></o:p></span></b></div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Las letras del cante andaluz eran más literarias, pretenciosas y expresaban sentimientos comunes. Eran versiones populares de poesías cultas, y a veces procedían del teatro y de la <i>zarzuela </i>[especie de opereta española]. </span> <o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Este dualismo entre <b><i><span style="color: red;">cante gitano</span></i></b> y <b><i><span style="color: red;">cante andaluz</span></i></b><i> </i> se fue atenuando con el tiempo y dio, a través de influencias mutuas, el hoy llamado <b><i><span style="color: red;">cante flamenco</span></i></b><i>.</i></span><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal"><br />
</div><div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b><span lang="ES-TRAD" style="color: red; font-family: Verdana; font-size: 14pt;">Los gitanos</span></b><span lang="ES-TRAD" style="color: red; font-family: Verdana; font-size: 14pt;"><o:p></o:p></span></div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">El nombre de <i>gitanos</i> viene de adjetivo <i>egipcianos</i> o procedentes de Egipto. También se les llamó entonces <i>grecos</i> o <i>cíngaros</i>. Pero el verdadero país de origen es el Pakistán o la India.</span><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">No sabemos, sin embargo, de qué región de la India vienen exactamente. Probablemente de la región montañosa del norte de la India: Kush y el Punjab. De aquí partieron en gran oleada migratoria hacia el siglo IX después de Cristo. </span> <o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Las migraciones gitanas en Europa son del <b><span style="color: maroon;">siglo XIV-XV</span></b>. Se asentaron durante siglos en Grecia, desde donde irradiaron hacia la Península Balcánica. Un grupo siguió hacia el centro de Europa y penetró por los Pirineos, llegando a Barcelona hacia 1447. Otro grupo llega también en el siglo XV a Andalucía procedente del Norte de África. </span> <o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Estos gitanos que llegaron a Andalucía fueron bien acogidos e incluso protegidos por la nobleza española. Era un pueblo de herreros, con fama de magos con relaciones con potencias infernales, típicas de los pueblos herreros. Esta profesión de herreros y magos causó naturalmente el recelo de los pueblos agrícolas.</span><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b><span lang="ES-TRAD" style="color: red; font-family: Verdana; font-size: 14pt;">Los gitanos en España<o:p></o:p></span></b></div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Desde su entrada durante el reinado de los Reyes Católicos, los gitanos vivieron marginados socialmente y perseguidos. Hasta el reinado de Carlos III en el siglo XVIII no adquirieron derechos de ciudadanía y legitimidad jurídica. Sin embargo, hay que decir que Andalucía nunca les fue adversa. Allí fueron bien acogidos debido a que en la región que constituye aún hoy el triángulo del verdadero flamenco: Sevilla, Jerez de la Frontera y Cádiz, vivían entonces muchos <b><i><span style="color: red;">moriscos</span></i></b> que no habían sido expulsados de España. Allí se fueron asentando los gitanos. Cuando llegaron los gitanos, esta región estaba habitada por fuertes grupos de <b><i><span style="color: red;">moriscos</span></i></b> (<i>mudéjares</i> convertidos al cristianismo a la fuerza y luego expulsados en el 1609). Entre estos <i>moriscos</i> encontraron los gitanos una buena acogida.</span><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Así encuentran los gitanos en Andalucía un pueblo alegre, hospitalario, sin prejuicios culturales y con una tradición milenaria. Andalucía había sido invadida por muchos pueblos ve- nidos del Oriente, de modo que los gitanos eran restos de las culturas orientales que habían conocido en su peregrinar desde la India. Parece que a su llegada a España, les causó una gran admiración la música moruna.</span><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal"><br />
</div><div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b><span lang="ES-TRAD" style="color: red; font-family: Verdana; font-size: 14pt;">El folklore andaluz<o:p></o:p></span></b></div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt;"><br />
</div><div class="MsoNormal"><span lang="ES-TRAD">Hay muchos testimonios en la Antigüedad de la nativa actitud andaluza para cantar y bailar.</span></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Fuentes muy antiguas nos dan testimonio de la vocación musical de los andaluces. Los autores romanos Juvenal y Marcial describen el arte de las muchachas de Gades (Cádiz) para bailar. </span> <o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">El triángulo <b><span style="color: red;">Sevilla - Cádiz - Ronda</span></b>, con centro en Jerez de la Frontera, fue el terreno propicio para asimilar los ricos elementos musicales implícitos en las diversas culturas que convivieron en Andalucía y se superpusieron desde el siglo VIII al XV después de Cristo.</span><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt;"><span lang="ES-TRAD" style="font-size: 13pt;"><o:p></o:p></span></div><div class="MsoNormal"><span lang="ES-TRAD" style="color: maroon; font-family: Verdana;">Tenemos los siguientes elementos musicales en el folclore andaluz</span><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">:</span></div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt;"><br />
</div><div align="left" class="MsoNormal" style="margin-left: 1cm; text-align: left; text-indent: -1cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">a) </span><span style="font-family: Verdana;"> </span> <span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Modos JÓNICO y FRIGIO (dramático y cromático) inspiradores de la liturgia bizantina-griega,</span><span style="font-family: Verdana;"> </span> <span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">mantenida en Córdoba hasta el siglo XIII por la Iglesia Mozárabe.</span><span style="font-family: Verdana;"> <br />
</span> <span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Esta clase de música influyó mucho en el flamenco.</span><o:p></o:p></div><div align="left" class="MsoNormal" style="margin-left: 1cm; text-align: left; text-indent: -1cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">b) </span><span style="font-family: Verdana;"> <span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Primitivos</span></span><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;"> sistemas musicales HINDÚES transmitidos por sirios y por el cantor y compositor de Bagdad llamado <span style="color: red;"><b><span style="color: red;">Ziryab</span></b></span>. Estos sistemas musicales influyeron en el enharmonismo y en el estilo reiterativo y ornamental de algunos cantes, como la<span style="font-family: Verdana;"> </span>seguirilla de Curro Durse.</span></span><o:p></o:p></div><div align="left" class="MsoNormal" style="margin-left: 1cm; text-align: left; text-indent: -1cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">c) </span><span style="font-family: Verdana;"> </span> <span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Cantos y músicas MUSULMANAS, introductores de la „gama oral“ (derivada de la chino-iraniana), y de la categoría musical de la medida. Huellas de esta música las tenemos en los así llamados melismas del flamenco. La fama es extraña al cantor popular. La influencia se mantuvo hasta el siglo XVII. El fandando andaluz y un buen ejemplo de esta influencia.</span><o:p></o:p></div><div align="left" class="MsoNormal" style="margin-left: 1cm; text-align: left; text-indent: -1cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">d) </span><span style="font-family: Verdana;"> </span> <span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Melodías salmodiales y sistema musical judío entre el siglo IX y XV. La influencia en el flamenco de estas melodías la vemos en las seguiriyas y en las saetas (emparentadas con la oración hebrea „Kol Nidrei“).</span><o:p></o:p></div><div align="left" class="MsoNormal" style="margin-left: 1cm; text-align: left; text-indent: -1cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">e) </span><span style="font-family: Verdana;"> </span> <span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Canciones populares MOZÁRABES, de tipo indígena, autóctonas andaluzas. Anteriores a estas canciones mozárabes son las <span style="color: maroon;">cantigas de gaditanas</span>. A este estilo de canto pertenecen las <span style="color: maroon;">jarchyas</span>. Mozárabes son también las zambras, tan caras a muchos califas cordobeses.</span><span lang="ES-TRAD" style="font-size: 13pt;"><o:p></o:p></span></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Estos elementos muestran la convergencia en Andalucía de los más diversos influjos: orientales, helénicos, semitas, autóctonos, laicos, religiosos, sinagogales, inocaciones muezínicas, liturgias griegas, liturgias visigóticas, canciones cultas de Ziryab, melodías hindúes y persas, melopeas bereberes, jarchyas mozárabes, canciones irquesas de Achfa de Bagdad.</span><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Hasta el siglo XV, la cultura musical arábigo-andaluza dio la tónica a toda la Península Ibérica.</span><span lang="ES-TRAD" style="font-size: 13pt;"><o:p></o:p></span></div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt;"><br />
</div><div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b><span lang="ES-TRAD" style="color: red; font-family: Verdana; font-size: 14pt;">El cante gitano</span></b><span lang="ES-TRAD" style="color: red; font-family: Verdana; font-size: 14pt;"><o:p></o:p></span></div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">No tenemos noticia alguna en el siglo XVII de la existencia de algún tipo de algo parecido al <i>flamenco</i>. El siglo XVII usa la palabra solamente para designar a los habitantes de los Países Bajos [Holanda]. El siglo XVII es es la fase preparatoria del cante flamenco, en él persisten los elementos de tradiciones musicales arábigo-andaluzas.</span><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Los gitanos entran en el siglo XVI en Andalucía y se van aclimatizando entre los siglos XVI y XVIII. Las provincias de Sevilla y Cádiz, que aún conservaban un buen porcentaje de <i>moriscos</i>, fueron el terreno más propicio para ellos.</span><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Con los materiales musicales dispersos en los campos de Cádiz y Sevilla, entre la población campesina morisca y andaluza, los gitanos (buenos herreross) <span style="color: red; font-weight: 700;">forjaron</span> los primeros cantes flemencos, integrando en ellos las diversas tradiciones musicales que encontraron vivas en la población morisca de los campos bajoandaluces. A esto aportaron los gitanos su poderosa capacidad para amalgamar diversos estilos y culturas.</span><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Venidos desde la India o el Pakistán, los gitanos recogieron a su paso por el sur de Europa diversos cantes de diversas culturas orientales. En Andalucía encontraron un folclore hermano, que les recordaba el suyo. Entonces, en su innata capacidad de asimilación, absorben cantos y danzas diseminados en el pueblo andaluz. Refunden elementos dispersos y crean o, mejor dicho, <u>forjan</u> algo completamente nuevo: <b><i><span style="color: red;">el cante flamenco</span></i></b></span><i><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">.</span><o:p></o:p></i></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">En su cante refundieron el tradicional sentido del ritmo y la danza de Cádiz. Las canciones campesinas de agricultures moriscos de Sevilla y Jerez. Resabios judaizantes, y todo el folklore orientalizado andaluz. Los gitanos aportaron su apasionamiento, su sentido trágico de la vida, su tradición cantora, llena de reminiscencias hindúes, su nativo don del ritmo y, sobre todo, su arte supremo de la <b><span style="color: red;">forja</span></b> (en este caso, la forja musical). </span> <o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">El <i>flamenco</i> es pues el resultado de la forja de dos elementos: <b><span style="color: red;">el gitano y el andaluz</span></b>.</span><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Hasta que no empezaron a cantar los gitanos por seguiriyas, soleares y romances, no se puede hablar de <i>flamenco</i>.</span><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Pero hasta que no llegan a Andalucía y se asientan en Sevilla y Cádiz, los gitanos no cantan nada parecido al <i>flamenco</i>. </span><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Y solamente los gitanos asentados en esta región cantan <i>flamenco</i>.</span><span lang="ES-TRAD" style="font-size: 13pt;"><o:p></o:p></span></div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt;"><br />
</div><div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b><span lang="ES-TRAD" style="color: red; font-family: Verdana; font-size: 14pt;">En resumen: ¿Qué es el <i>flamenco</i>?<o:p></o:p></span></b></div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt;"></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">No se puede decir que los gitanos andaluces crearon el flamenco, si se entiende por crear: sacar de la nada. Los gitanos <b><span style="color: red;">forjaron</span></b> el flamenco amalgamando los materiales musicales del folclore andaluz que encontraron a su llegada con melodías y ritmos que habían recogido en su peregrinar desde la India hasta Andalucía. </span> <o:p></o:p></div><div class="MsoNormal"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Los gitanos crearon o forjaron, pues, los <b><span style="color: red;">cantes básicos</span></b>:</span><span lang="ES-TRAD" style="font-size: 14pt;"><o:p></o:p></span></div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt;"><br />
</div><div align="center"><table border="1" cellpadding="0" cellspacing="0" style="border-collapse: collapse; border: medium none;"><tbody>
<tr> <td bgcolor="#800080" height="199" rowspan="7" style="border-color: rgb(0, 255, 0); border-style: solid; padding: 0cm 3pt; width: 158px;" valign="top"><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt; margin-left: 6px; margin-right: 6px; text-align: left;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt; margin-left: 6px; margin-right: 6px; text-align: left;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt; margin-left: 6px; margin-right: 6px; text-align: left;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt; margin-left: 6px; margin-right: 6px; text-align: left;"><b><i> <span lang="IT" style="color: white; font-family: Verdana; font-size: 12pt;">Cante gitano</span></i><span lang="ES-TRAD" style="color: red; font-family: Verdana; font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></b></div></td> <td bgcolor="#800000" height="109" rowspan="4" style="border-bottom-style: solid; border-color: rgb(255, 255, 0); border-right-style: solid; padding: 1px 4px; width: 308px;" valign="top"><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt; margin-left: 6px; margin-right: 6px; text-align: left;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt; margin-left: 6px; margin-right: 6px; text-align: left;"><b><i> <span lang="ES-TRAD" style="color: white; font-family: Verdana; font-size: 12pt;">Cantes básicos</span></i><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana; font-size: 12pt;"><span style="color: white;"> </span> </span><o:p></o:p></b></div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt; margin-left: 6px; margin-right: 6px; text-align: left;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana; font-size: 12pt;"><span style="color: white;">de la primera mitad del XIX</span><o:p></o:p></span></div></td> <td align="center" bgcolor="#800080" height="27" style="border-color: rgb(0, 255, 0); border-style: solid solid solid none; border-width: 0.5pt 0.5pt 0.5pt medium; padding: 0cm 3pt;" valign="top" width="281"><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt; margin-left: 6px; margin-right: 6px; text-align: left;"><i><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana; font-size: 12pt;"> <span style="color: white;"> Tonás</span><o:p></o:p></span></i></div></td> </tr>
<tr> <td align="center" bgcolor="#800080" height="28" style="border-color: rgb(0, 255, 0); border-style: none solid solid none; border-width: medium 0.5pt 0.5pt medium; padding: 0cm 3pt;" valign="top" width="281"><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt; margin-left: 6px; margin-right: 6px; text-align: left;"><i><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana; font-size: 12pt;"> <span style="color: white;"> Siguiriyas</span><o:p></o:p></span></i></div></td> </tr>
<tr> <td align="center" bgcolor="#800080" height="20" style="border-color: rgb(0, 255, 0); border-style: none solid solid none; border-width: medium 0.5pt 0.5pt medium; padding: 0cm 3pt;" valign="top" width="281"><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt; margin-left: 6px; margin-right: 6px; text-align: left;"><span style="color: white;"><i><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana; font-size: 12pt;"> Romances o </span><span style="font-family: Verdana; font-size: 12pt;"> </span></i> </span><i><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana; font-size: 12pt;"> <span style="color: white;">Corridas</span><o:p></o:p></span></i></div></td> </tr>
<tr> <td align="center" bgcolor="#800080" height="28" style="border-color: rgb(0, 255, 0); border-style: none solid solid none; border-width: medium 0.5pt 0.5pt medium; padding: 0cm 3pt;" valign="top" width="281"><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt; margin-left: 6px; margin-right: 6px; text-align: left;"><i><span lang="IT" style="font-family: Verdana; font-size: 12pt;"><span style="color: white;"> Alboreás</span><o:p></o:p></span></i></div></td> </tr>
<tr> <td bgcolor="#800000" height="89" rowspan="3" style="border-bottom-style: solid; border-color: rgb(255, 255, 0); border-right-style: solid; padding: 1px 4px; width: 308px;" valign="top"><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt; margin-left: 6px; margin-right: 6px; text-align: left;"><b><i> <span lang="ES-TRAD" style="color: white; font-family: Verdana; font-size: 12pt;">Cantes básicos</span></i><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana; font-size: 12pt;"><span style="color: white;"> </span> </span><o:p></o:p></b></div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt; margin-left: 6px; margin-right: 6px; text-align: left;"><span style="color: white;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana; font-size: 12pt;">de la segunda mitad del XIX</span></span><span lang="IT" style="font-family: Verdana; font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></div></td> <td align="center" bgcolor="#800080" height="28" style="border-color: rgb(0, 255, 0); border-style: none solid solid none; border-width: medium 0.5pt 0.5pt medium; padding: 0cm 3pt;" valign="top" width="281"><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt; margin-left: 6px; margin-right: 6px; text-align: left;"><span style="color: white;"><i> <span lang="IT" style="font-family: Verdana; font-size: 12pt;"> </span></i></span><i><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana; font-size: 12pt;"><span style="color: white;">Soléa</span><o:p></o:p></span></i></div></td> </tr>
<tr> <td align="center" bgcolor="#800080" height="28" style="border-color: rgb(0, 255, 0); border-style: none solid solid none; border-width: medium 0.5pt 0.5pt medium; padding: 0cm 3pt;" valign="top" width="281"><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt; margin-left: 6px; margin-right: 6px; text-align: left;"><i><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana; font-size: 12pt;"> <span style="color: white;"> Bulerías</span><o:p></o:p></span></i></div></td> </tr>
<tr> <td align="center" bgcolor="#800080" height="28" style="border-color: rgb(0, 255, 0); border-style: none solid solid none; border-width: medium 0.5pt 0.5pt medium; padding: 0cm 3pt;" valign="top" width="281"><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt; margin-left: 6px; margin-right: 6px; text-align: left;"><i><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana; font-size: 12pt;"> <span style="color: white;"> Tangos</span><o:p></o:p></span></i></div></td> </tr>
</tbody></table></div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt;"><br />
</div><div class="MsoNormal"><span lang="ES-TRAD">Emparentados con estos cantes básicos están los demás cantes flamencos. El flamenco tomó luego del fandango andaluz y del folclore regional e hispanoamericano elementos y „aflamencó“ varios ritmos.</span></div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt;"><br />
</div><div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span lang="ES" style="font-size: 9pt;"> </span><br />
<hr color="#ff00ff" noshade="noshade" style="width: 481pt;" width="642" /><span lang="ES" style="font-size: 9pt;"></span></div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt;"><br />
</div><div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b><span lang="ES-TRAD" style="color: red; font-family: Verdana; font-size: 16pt;">La evolución del <i>cante flamenco</i></span></b><span lang="ES-TRAD" style="color: red; font-family: Verdana; font-size: 16pt;"><o:p></o:p></span></div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt;"></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b> <span lang="ES-TRAD" style="color: #993300; font-family: Verdana;">Los siglos XV, XVI, XVII y XVIII</span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;"> significan para los gitanos marginación y reclutamiento.</span><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Los cantes se forjan en las fraguas, los hogares gitanos, las bodas y los bautizos. A la subida al trono del rey Carlos III en el 1759, los gitanos adquieren carta de ciudadanía. Se les conceden los derechos civiles y comienzan a salir del anonimato.</span><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b> <span lang="ES-TRAD" style="color: #993300; font-family: Verdana;">En siglo XVIII</span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;"> comienza a reinar en España la dinastía de los Borbones franceses.</span><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">El pueblo reaccionó contra el „afrancesamiento“ de las clases altas y comenzó a rehabilitar la cultura popular, regional y marginal: resurge el folclore regional, se crean las modernas corridas de toros y se comienza a ver con nostalgia el pasado multicultural. Los árabes, los gitanos son vistos como parte de la identidad nacional. Los gitanos comienzan a interesar a los españoles.</span><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b> <span lang="ES-TRAD" style="color: #993300; font-family: Verdana;">Segunda mitad del siglo XVIII</span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">: Durante la época de persecución de los gitanos, el cante no trascendió al exterior, era una especie de „underground music“. Una vez que se les concedió a los gitanos los derechos civiles, comenzaron a salir hacerse oír con su cultura y su música.</span><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal"><b> <span lang="ES-TRAD" style="color: #993300; font-family: Verdana;">En 1780</span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;"> suena el primer nombre del cantaor flamenco que registra la historia:</span><span lang="ES-TRAD" style="font-size: 13pt;"><o:p></o:p></span></div><div class="MsoNormal" style="margin-left: 14.2pt;"><i> <span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Tío Luis el de la Juliana</span></i><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;"> (Jerez)</span><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">al que siguió </span><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="margin-left: 14.2pt;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Francisco Ortega de Puerto Real, alias </span><i> <span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">„El Fillo“</span><o:p></o:p></i></div><div class="MsoNormal"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">después vino </span><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="margin-left: 14.2pt;"><i> <span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">El Planeta</span></i><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;"> (de Triana), del que no conocemos el nombre.</span><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">A éstos siguen </span><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal"><span lang="ES-TRAD">Juan en Cueros, Juan de Dios, María de las Nieves, Perico el Gallego, Franco el Colorado, Luis el Cautivo, los „Pelaos“, etc.</span></div><div class="MsoNormal"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Con ellos entra el cante en su fase histórica.</span><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b> <span lang="ES-TRAD" style="color: #993300; font-family: Verdana;">Del 1800 al 1860</span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;"> es la fase hermética del flamenco. El <span style="color: red;">cante jondo </span>prospera en los hogares calés: en bodas, bautizos y fiestas domésticas. Al margen de los cantes jondos, existen también en esta época los <span style="color: red;">cantes andaluces</span> que eran de dominio popular: fandangos, rondeñas, verdiales, sevillanas, temporeras, cantes de trilla, nanas. </span> <o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">En esta época, el cante jondo tiene un carácter cuasisacral, nadie tenía noticias de su existencia. La <i>siguiriya</i> se emancipa de la <i>toná</i> con El Fillo y El Planeta hacia 1840.</span><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Los centros cantores eran: el barrio de Triana, en Sevilla; Cádiz; Puerto de Santa María; Sanlúcar; Jerez de la Frontera.</span><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">El cantaor gitano cantaba por la comida y la „convidá“ en fiestas, bodas y bautizos. Pasaba largas temporadas ya en un pueblo, ya en otro.</span><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b> <span lang="ES-TRAD" style="color: maroon; font-family: Verdana;">Entre 1800 y 1860</span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">, no hubo más cantaores flamencos que los gitanos.</span><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b> <span lang="ES-TRAD" style="color: maroon; font-family: Verdana;">Del 1860 al 1910</span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;"> es la época de los famosos Cafés Cantantes. Con Silverio Franconetti, creador del cante gitano-andaluz y propulsor de cafés cantantes, comienzan los cantarores especializados andaluces a cantar flamenco. El romancitismo, y más tarde el modernismo, toman gitanismos y comienzan a interesarse por lo gitano-andaluz. Se forman cafés cantantes para dar a conocer el flamenco. El primero se había fundado ya en Sevilla en el 1840.</span><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Apenas había ciudad andaluza que no tuviera un café del cante. Se incrementan las soleares y las siguiriyas, desaparecen las tonás, las livianas, las deblas y las corridas. </span> <o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Comienza la clasificación del cante en <b><i><span style="color: maroon;">cante jondo</span></i></b> y <b><i><span style="color: maroon;">cante menos jondo</span></i></b>. El cante <i>jondo </i>se dividía en<i> <b><span style="color: maroon;">cante grande</span></b></i> y <b><i><span style="color: maroon;">cante chico</span></i></b>, según su amplitud y su profundidad de sentimiento. Había <i>tonás grandes </i> y <i>tonás chicas.</i> Como <i>jondo</i> se veía solamente la siguiriya, luego se extendió el calificativo de <i>jondo</i> a las soleares, cañas, polos y serranas. </span> <o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">En esta época aparece un grupo de cantaores no gitanos. </span> <o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Los gitanos se andaluzan y los andaluces se agitanan. </span> <o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">El primer cantaor no gitano es <i>Silveri Franconetti</i>. </span> <o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Su rival gitano fue <i>El Nitri</i>. A partir de ahora existirá ya el dualismo gitano</span><span style="font-family: Verdana;"> <></span><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;"> andaluz.</span><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt;"><br />
</div><div align="center"><br />
<center> <br />
<table bgcolor="#800080" border="1" bordercolor="#00ff00" cellpadding="0" cellspacing="0" style="border-bottom-style: none; border-collapse: collapse; border-color: inherit; border-left-style: none; border-right-style: none;"><tbody>
<tr> <td bgcolor="#800080" rowspan="10" style="border-style: none solid solid; border-top: medium none; border-width: medium 0.5pt 0.5pt; padding: 0cm 3.5pt;" valign="top" width="222"><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt 6px; text-align: left;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt 6px; text-align: left;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt 6px; text-align: left;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;"><span style="color: white;">Cantaores </span> <b> <span style="color: lime;">gitanos</span></b></span><o:p></o:p></div></td> <td bgcolor="#800080" style="border-left: medium none; border-style: none solid solid none; border-top: medium none; border-width: medium 0.5pt 0.5pt medium; padding: 0cm 3.5pt;" valign="top" width="585"><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt 6px; text-align: left;"><span lang="ES-TRAD" style="color: yellow; font-family: Verdana; font-weight: 700;">El Fillo</span></div></td> </tr>
<tr> <td bgcolor="#800080" style="border-left: medium none; border-style: none solid solid none; border-top: medium none; border-width: medium 0.5pt 0.5pt medium; padding: 0cm 3.5pt;" valign="top" width="585"><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt 6px; text-align: left;"><span style="color: white;"> <span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Tomás El Nitri</span></span></div></td> </tr>
<tr> <td bgcolor="#800080" style="border-left: medium none; border-style: none solid solid none; border-top: medium none; border-width: medium 0.5pt 0.5pt medium; padding: 0cm 3.5pt;" valign="top" width="585"><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt 6px; text-align: left;"><span style="color: white;"><span style="font-family: Verdana;">Manuel Cagancho</span></span></div></td> </tr>
<tr> <td bgcolor="#800080" style="border-left: medium none; border-style: none solid solid none; border-top: medium none; border-width: medium 0.5pt 0.5pt medium; padding: 0cm 3.5pt;" valign="top" width="585"><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt 6px; text-align: left;"><span style="color: white;"><span style="font-family: Verdana;">El Loco Mateo</span></span></div></td> </tr>
<tr> <td bgcolor="#800080" style="border-left: medium none; border-style: none solid solid none; border-top: medium none; border-width: medium 0.5pt 0.5pt medium; padding: 0cm 3.5pt;" valign="top" width="585"><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt 6px; text-align: left;"><span style="color: white;"><span style="font-family: Verdana;">Mercer "La Serneta"</span></span></div></td> </tr>
<tr> <td bgcolor="#800080" style="border-left: medium none; border-style: none solid solid none; border-top: medium none; border-width: medium 0.5pt 0.5pt medium; padding: 0cm 3.5pt;" valign="top" width="585"><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt 6px; text-align: left;"><span style="color: white;"><span style="font-family: Verdana;">Enrique El Mellizo</span></span></div></td> </tr>
<tr> <td bgcolor="#800080" style="border-left: medium none; border-style: none solid solid none; border-top: medium none; border-width: medium 0.5pt 0.5pt medium; padding: 0cm 3.5pt;" valign="top" width="585"><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt 6px; text-align: left;"><span style="color: white;"><span style="font-family: Verdana;">Diego Marruro</span></span></div></td> </tr>
<tr> <td bgcolor="#800080" style="border-left: medium none; border-style: none solid solid none; border-top: medium none; border-width: medium 0.5pt 0.5pt medium; padding: 0cm 3.5pt;" valign="top" width="585"><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt 6px; text-align: left;"><span style="color: yellow; font-family: Verdana; font-weight: 700;"> Manuel <span style="color: yellow; font-family: Verdana; font-weight: 700;"> Torre</span></span><b><span style="color: white;"><span style="font-family: Verdana;"> </span></span></b><span style="color: white;"> <span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">(1878-1933), uno</span><span style="font-family: Verdana;"> </span> <span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">de los más grandes cantaore</span><span style="font-family: Verdana;">s </span> <span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">flamenco</span><span style="font-family: Verdana;">s</span><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;"> de la historia</span></span></div></td> </tr>
<tr> <td bgcolor="#800080" style="border-left: medium none; border-style: none solid solid none; border-top: medium none; border-width: medium 0.5pt 0.5pt medium; padding: 0cm 3.5pt;" valign="top" width="585"><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt 6px; text-align: left;"><span style="color: yellow; font-family: Verdana; font-weight: 700;">Tomás Pavón</span><span style="color: white;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">, un gran purista</span></span></div></td> </tr>
<tr> <td bgcolor="#800080" style="border-left: medium none; border-style: none solid solid none; border-top: medium none; border-width: medium 0.5pt 0.5pt medium; padding: 0cm 3.5pt;" valign="top" width="585"><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt 6px; text-align: left;"><span style="color: white;"> <span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Pastora</span><span style="font-family: Verdana;"> </span> <span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Pavón, llamada </span> <span style="font-family: Verdana;">"</span></span><span style="color: yellow; font-family: Verdana; font-weight: 700;">La Niña de los<span style="color: yellow; font-family: Verdana; font-weight: 700;"> Peines</span></span><span style="color: white;"><span style="font-family: Verdana;">"</span><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;"> (1890-1969).</span></span><span lang="ES-TRAD" style="font-size: 13pt;"><o:p></o:p></span></div></td> </tr>
<tr> <td bgcolor="#ffffff" colspan="2" style="border-style: none solid solid; border-top: medium none; border-width: medium 0.5pt 0.5pt; padding: 0cm 3pt;" valign="top" width="820"><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt 6px; text-align: left;"><br />
</div></td> </tr>
<tr> <td bgcolor="#800080" rowspan="3" style="border-style: none solid solid; border-top: medium none; border-width: medium 0.5pt 0.5pt; padding: 0cm 3.5pt;" valign="top" width="222"><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt 6px; text-align: left;"><span style="color: white;"> <span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;"> </span></span><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt 6px; text-align: left;"><span style="color: white;"> <span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;"> Cantaores </span></span><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;"><b><span style="color: lime;">an</span></b></span><span style="color: lime; font-family: Verdana; font-weight: 700;">daluces</span><o:p></o:p></div></td> <td bgcolor="#800080" style="border-left: medium none; border-style: none solid solid none; border-top: medium none; border-width: medium 0.5pt 0.5pt medium; padding: 0cm 3.5pt;" valign="top" width="585"><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt 6px; text-align: left;"><span style="color: yellow; font-family: Verdana; font-weight: 700;">Silverio Franconetti</span><span style="color: white;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;"> (1825-1893),</span><span style="font-family: Verdana;"> </span> <span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">creador del cante gitano-andaluz</span></span></div></td> </tr>
<tr> <td bgcolor="#800080" style="border-left: medium none; border-style: none solid solid none; border-top: medium none; border-width: medium 0.5pt 0.5pt medium; padding: 0cm 3.5pt;" valign="top" width="585"><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt 6px; text-align: left;"><span style="color: white;"> <span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">La Trini, Fosforito, El Canario,</span></span></div></td> </tr>
<tr> <td bgcolor="#800080" style="border-left: medium none; border-style: none solid solid none; border-top: medium none; border-width: medium 0.5pt 0.5pt medium; padding: 0cm 3.5pt;" valign="top" width="585"><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt 6px; text-align: left;"><span style="color: yellow; font-family: Verdana; font-weight: 700;">Antonio Chacón</span><span style="color: white;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;"> (1865-1929)</span></span><o:p></o:p></div></td> </tr>
</tbody></table></center> </div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b> <span lang="ES-TRAD" style="color: red; font-family: Verdana;">De 1910 a 1936</span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;"> tenemos <span style="color: red;">la época teatral del cante flamenco</span>. Esta época fue inaugurada por Antonio Chacón. Durante la época de Franconetti, el cante puro gitano siguió imperando en las fiestas privadas. El corte brusco que provocaría un claro cisma entre gitanos y andaluces lo introdujo Antonio Chacón y la „<span style="color: red;">chaconería</span>“. Con él empieza la época teatral del cante Chacón no cultivó los canters básicos como la siguiriya, sino las malagueñas y los cantes levantinos. Aquí comienza la desviación del flamenco hacia el folclore y las creaciones personales. Chacón, para conquistar el escenario y el público fácil, comenzó a acercarse a la zarzuela (opereta española) y a la ópera. Su estilo tiene tanto de copla andaluza como de ópera italiana. El estilo chaconiano introdujo las melodías dulces, los floreos, la falseta, frente a la voz bronca „<span style="color: red; font-weight: 700;">afillada</span>“ de los cantaores gitanos. Su voz atenorada le permitía gorgear. </span> <o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Los escenarios teatrales desviaron radicalmente todo: Se descendió de la altura de la malagueña chaconianas y la cartagenera a la truculencia del fandando, la frivolidad del cante indiano y la vulgaridad del <b><span style="color: maroon;">cuplé</span></b>.</span><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b> <span lang="ES-TRAD" style="color: red; font-family: Verdana;">El desprestigio del cante flamenco entre los intelectuales de 1890-1920</span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana; font-size: 14pt;"><o:p></o:p></span></div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">La adulteración del arte flamenco y las mistificaciones lamentables llevaron a un desprestigio del cante entre los intelectuales de la generación literaria de 1989. Así Ortega y Gasset llamará „ quincalla meridional fastidiosa“ al cante flamenco.</span></div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b> <span lang="ES-TRAD" style="color: red; font-family: Verdana;">La rehabilitación del cante flamenco en 1922</span></b></div><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0pt;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">La rehabilitación del cante flamenco fue obra del gran músico español <span style="color: red;">Manuel de Falla</span> (autor de „El amor brujo“, „El sombrero de tres picos“, etc.). Falla, junto con el gran poeta andaluz <b><span style="color: red;">Federico García Lorca</span></b>, organizaron en 1922 el <b><span style="color: red;">Primer Concurso Nacional de Cante Jondo de Granada</span></b>. Su intención era que no se perdiera la tradición del cante jondo gitano.</span><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal"><span lang="ES-TRAD">Falla y Lorca vieron que el cante flamenco tenía entonces una gran influencia en la música moderna europea (Maurice Ravel, por ejemplo). Falla había sido discípulo de la escuela impresionista de música, de Ravel. Falla y Lorca creía que la gran cuna del flamenco era Granada, cosa falsa. El concurso fracasó por creer los organizadores que el cante jondo estaba en el pueblo, cuando la tridición del cante jondo estaba ahora ya en manos de los profesionales, que no tuvieron acceso al concurso.</span></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">El concurso no tuvo eco alguno y fue un verdadero fracaso. Lo que no vieron Lorca y Falla fue que la región de Granada pertenece a la periferia del cante jondo, que el centro del ver- dadero cante jondo está en el triángulo <b><span style="color: red;">Sevilla - Cádiz - Jerez de la Frontera</span></b>.</span><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">Primer Concurso Nacional de Cante en Córdoba, en 1956, y la creación de la primera <b><span style="color: red;">Cátedra de Flamencología</span></b> en Jerez de la Frontera. En 1955, Anselmo González Climent publica su obra „Flamencología“. Con ella surgió un grupo de investigadores que se dedicaron a estudiar los orígines y la evolución del flamenco; comienza la flamencología.</span><o:p></o:p></div><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Verdana;">En los años sesenta, un grupo de flamencólogos funda la Cátedra de Flamencología de Jerez de la Frontera. Esta cátedra se dedica a organizar concursos nacionales de cante y a fomentar los estudios flamencos de forma más rigurosa.</span>Marinahttp://www.blogger.com/profile/03238884056233890250noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6426476681061541847.post-11893463724135967392010-03-11T00:08:00.000-08:002010-03-11T00:08:41.600-08:00Farruca<object height="344" width="425"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/fBefsNiLrhg&hl=es_ES&fs=1&"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/fBefsNiLrhg&hl=es_ES&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="425" height="344"></embed></object><br />
<br />
<div align="center"><span style="color: black; font-family: PosterBodoni BT;">FARRUCA</span></div><span style="color: black;"><b>Es posible que la farruca, en sus inciertos orígenes, conecte con esa caudalosa apropiación por parte del flamenco de ciertas formas de los cancioneros populares, en este caso del galaico-asturiano. Así como el cante que lleva su nombre apenas ha evolucionado desde el siglo XIX, manteniéndose en una única variante de acento nostálgico y cadencioso, el baile ha experimentado una serie de paulatinos enriquecimientos formales.</b></span><br />
<span style="color: black;"><b>Su compás es el de 4/4 y su estructura es: </b></span><br />
<span style="color: black;"><b>Entrada, estrofas con zapateado, una escobilla o zapateado de gran precisión de sonidos y matices pues casi se interpreta la misma música que se emplea para ello; finalmente despedida por tangos de farruca.</b></span>Marinahttp://www.blogger.com/profile/03238884056233890250noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-6426476681061541847.post-21951531584535713472010-03-07T00:14:00.000-08:002010-03-07T00:14:33.891-08:00Fandangos<div align="center"><span style="color: black; font-family: PosterBodoni BT;"> </span></div><object height="344" width="425"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/4XKHrDzsgrI&hl=es_ES&fs=1&"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/4XKHrDzsgrI&hl=es_ES&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="425" height="344"></embed></object><div align="center"><span style="color: black; font-family: PosterBodoni BT;"> </span></div><div align="center"><span style="color: black; font-family: PosterBodoni BT;"> </span></div><div align="center"><span style="color: black; font-family: PosterBodoni BT;"> </span></div><div align="center"><span style="color: black; font-family: PosterBodoni BT;"> </span></div><div align="center"><span style="color: black; font-family: PosterBodoni BT;"> </span></div><div align="center"><span style="color: black; font-family: PosterBodoni BT;"> </span></div><div align="center"><span style="color: black; font-family: PosterBodoni BT;">FANDANGOS</span></div><span style="color: black;"><b>La familia de os fandangos onubenses es muy numerosa. Cada pueblo prácticamente con el suyo propio. Entre la sierra de Aracena y la costa atlántica, arraigaron efectivamente desde fin de siglo una serie de variantes del frondoso árbol de los fandangos, cuya personalidad enlaza muy bien conciertos cancioneros regionales cuya mayor o menor temperatura flamenca depende naturalmente del interprete.</b></span><br />
<span style="color: black;"><b>Estructura: </b></span><br />
<span style="color: black;"><b>Es de compás ¾. Se usa en finales de fiestas flamencas, es muy vivo de ejecución y alegre y aveces puede emplearse las castañuelas para bailarlo.</b></span>Marinahttp://www.blogger.com/profile/03238884056233890250noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6426476681061541847.post-51121104840400030042010-03-03T00:26:00.000-08:002010-03-03T00:30:53.931-08:00Bulerias<span style="color: black;"><b> <object height="344" width="425"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/9lb5sLWblYw&hl=es_ES&fs=1&"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/9lb5sLWblYw&hl=es_ES&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="425" height="344"></embed></object></b></span><br />
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<span style="color: black;"><b>BULERIAS</b></span><br />
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<span style="color: black;"><b>Las bulerías, cante festero por antonomasia, admite una muy variada gama de influjos literarios y refundiciones musicales. Lo único imprescindible es que el intérprete cante sepa adaptar todas esas apropiaciones al compás del cante, uno de los más difíciles y rigurosos del flamenco. La variedad de las bulerías es prácticamente inabarcable. Las hay para cantar y para bailar, distinguiéndose exclusivamente unas de otras por el más pausado y acelerado despliegue rítmico. De acuerdo con su órbita nativa, pueden establecerse tres principales grupos distintivos: Jerez de la Frontera, Cádiz y el área trianera o utrerana. Las de Jerez de la Frontera son sin duda las de más intensa y desbordante personalidad. </b></span><br />
<span style="color: black;"><b>Su compás es el de ¾; y la ejecución o interpretación de este palo es a base de lo que se denomina patas: estructuras de unos 16compases musicales en grupos de cuatro, utilizando el primer compás para dar tres golpes secos y unos pasos hacia delante y atrás que asemejan a "dar una patada", luego una serie de zapateados y remates que acaban con un desplante.</b></span><br />
<span style="color: black;"><b>Dice en el argot profesional que aprender a bailar bulerías es lo más difícil pues depende de una gran rapidez y gracia como destreza para dominar este baile. </b></span>Marinahttp://www.blogger.com/profile/03238884056233890250noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6426476681061541847.post-71922878512826706132010-02-28T01:56:00.000-08:002010-02-28T01:56:19.952-08:00Colombiana<object height="344" width="425"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/ziXuG3hHcdk&hl=es_ES&fs=1&"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/ziXuG3hHcdk&hl=es_ES&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="425" height="344"></embed></object><div align="center"><span style="color: black; font-family: PosterBodoni BT;"> </span></div><div align="center"><span style="color: black; font-family: PosterBodoni BT;"> </span></div><div align="center"><span style="color: black; font-family: PosterBodoni BT;"> </span></div><div align="center"><span style="color: black; font-family: PosterBodoni BT;"> </span></div><div align="center"><span style="color: black; font-family: PosterBodoni BT;"> </span></div><div align="center"><span style="color: black; font-family: PosterBodoni BT;">COLOMBIANA</span></div><div align="center"><span style="color: black; font-family: PosterBodoni BT;"> </span></div><span style="color: black;"><b>Cante aflamencado con giros procedentes del folklore hispanoamericano, pero no identificado con ninguna canción concreta en todo su contexto, con copla de seis versos octosílabos, de los que el cantaor suele repetir los dos primeros, a modo de estribillo. Según José Blas Vega, al estudiar los cantes llamados de ida y vuelta, dice que hace su aparición en 1930, motivada más ñor una canción que por el influjo folklórico que pueda venir de Colombia. Y dice también que tiene una estructura definida creada por Marchena. Todos han seguido ese mismo molde por lo que cree que apenas hay variaciones de ningún tino.</b></span><br />
<span style="color: black;"><b>Antonio Hita Maldonado, sostiene que el estilo no fue nunca cante de importación, pues jamás existió en nuestro país hermano. La colombiana es relativamente moderna, siempre que consideremos moderno un estilo que tiene de vida poco más del medio siglo. Su nacimiento y posterior divulgación nace de los años treinta, cuando el tan vituperado, por determinados artistas y críticos de esta generación, don José Tejada "Niño de Marchena", junto a don Hilario Montes, y tomando como base de su creación entre otras formas musicales, la rumba española, realiza una composición a la que bautiza con el nombre de colombianas.</b></span><br />
<span style="color: black;"><b>En cuanto al baile, o la manera de interpretarse, he de decir que en la mayoría de las ocasiones busca de imágenes relacionadas con la época colonial, aunque según el cante, como hemos comprobado no tiene nada que ver;. Suele darse la particularidad de utilizar abanicos o paipais, mantones y trajes adornados con grandes lazos, también en la cabeza tocados especiales, trajes de gran colorido predominando el blanco como base.</b></span><br />
<span style="color: black;"><b>Estructura más usual:</b></span><br />
<ol><li><span style="color: black;"><b>Compás de 3x4.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Introducción subida y cierre.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Varias coplas y cierre.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Escobilla. corta</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Silencio, subida y cambio a Bulerias y fin.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b> </b></span></li>
</ol>Marinahttp://www.blogger.com/profile/03238884056233890250noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6426476681061541847.post-27503061988272141222010-02-26T01:10:00.001-08:002010-02-26T01:23:27.624-08:00Alboreá<div align="center"><span style="color: black; font-family: PosterBodoni BT;"><b>ALBOREÁ:</b></span></div><span style="color: black;"><b>[de albor, luz de alba, y éste de lat. Albor,-oris]</b></span><br />
<span style="color: black;"><b>Baile mímico que forma parte de los de las zambras gitanas. Aunque este estilo con compás de solea ligera o soleá por burlerías, forma parte del ritual de las bodas gitanas y sus letras más divulgadas hacen referencia a la virginidad de la novia, J. Rodríguez Garay, en su trabajo "De algunos usos y ceremonias nupciales de España", publicado en la revista "El folklore Andaluz, nº 6", escribe lo siguiente sobre la alboreá: "Costumbre antigua es en algunos pueblos de España arrojar dulces y flores a la novia, cuando se dispone a bailar. En el Coronil (Sevilla) se arrojan puñados de almendras y confites. En algunos pueblos de Sicilia arrojaban sobre los esposos al volver de la iglesia no sólo trigo y harina, sino pan algunas veces. En un romance antiguo, al hablar de las bodas del Cid con doña Jimena se dice: "Por las rejas y ventanas/arrojaban trigo tanto/ que el rey llevaba en la gorra/ como era ancha, un gran puñado""...(diccionario flamenco)</b></span><br />
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<object height="344" width="425"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/eTK8PH07e2E&hl=es_ES&fs=1&"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/eTK8PH07e2E&hl=es_ES&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="425" height="344"></embed></object>Marinahttp://www.blogger.com/profile/03238884056233890250noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6426476681061541847.post-63416292218891702402010-02-24T00:29:00.000-08:002010-02-26T01:24:11.092-08:00Rondeña<span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: x-small;"><b><span style="background-color: black;"></span>LA RONDEÑA</b></span> <b><span style="color: black; font-family: Tahoma; font-size: x-small;">La Rondeña es el cante por excelencia de Ronda, cante con coplas</span></b> <span style="color: black; font-family: Tahoma; font-size: x-small;"><b>de cuatro versos octosilabos, que se convierten de cinco por repetición del primero, o de cinco sin necesidad de repetirse ninguno.</b></span> <br />
<span style="color: black; font-family: Tahoma; font-size: x-small;"><b>Ricardo Molina y Antonio Mairena, en su tratado en colaboración, son rotundos al definir la Rondeña, el más viejo fandango</b></span> <span style="color: black; font-family: Tahoma; font-size: x-small;"><b>conocido y cantado, a los que abundan referencias de los escritores</b></span> <span style="color: black; font-family: Tahoma; font-size: x-small;"><b>costumbristas, y en la prensa del Siglo XIX como el diario malagueño "El Guadalorce", siendo su expansión enorme en toda Andalucía.</b></span> <span style="color: black; font-family: Tahoma; font-size: x-small;"><b>En la actualidad, la Rondeña se baila con un aire que evoca al</b></span> <span style="color: black; font-family: Tahoma; font-size: x-small;"><b>Taranto, aunque más abierto y mas florido. Pero donde la Rondeña</b></span> <span style="color: black; font-family: Tahoma; font-size: x-small;"><b>adquiere mayor calidad flamenca y artística, ha sido en el toque</b></span> <span style="color: black; font-family: Tahoma; font-size: x-small;"><b>de la guitarra, desde que creara su versión Miguel Borrul (padre),</b></span> <span style="color: black; font-family: Tahoma; font-size: x-small;"><b>siendo engrandecida musicalmente por Ramón Montoya.</b></span> <span style="color: black; font-family: Tahoma; font-size: x-small;"><b>En la actualidad destacan en el toque de la Rondeña, Paco de</b></span> <b><span style="color: black; font-family: Tahoma; font-size: x-small;">Lucía y Manolo Sanlucar. Los cantaores practicantes de este estilo</span></b><span style="color: black; font-family: Tahoma; font-size: x-small;"><b> son Fosforito, Antonio de Canilla, Jacinto Almaden, José Menese</b></span> <b><span style="color: black; font-family: Tahoma; font-size: x-small;">Rafael Romero y José de la Tomasa entre otros.</span></b><br />
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<b><span style="color: black; font-family: Tahoma; font-size: x-small;"><object height="368" width="480"><param name="movie" value="http://www.dailymotion.com/swf/x2mwuf"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowScriptAccess" value="always"></param><embed type="application/x-shockwave-flash" src="http://www.dailymotion.com/swf/x2mwuf" width="480" height="368" allowfullscreen="true" allowscriptaccess="always"></embed></object><br />
<b><a href="http://www.dailymotion.com/video/x2mwuf_flamenco-en-vivo-ochun-rondena_creation">Flamenco En Vivo - Ochun (Rondena)</a></b><br />
<i>Cargado por <a href="http://www.dailymotion.com/hijodelaluna">hijodelaluna</a>. - <a href="http://www.dailymotion.com/es/channel/creation">Mira videos web originales.</a></i> </span></b> <br />
<table border="0"><tbody>
<tr> <td align="center" bgcolor="#000080" colspan="2" width="100%"><span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: small;"><b>" POR RONDEÑAS "</b></span></td><td align="center" bgcolor="#000080" colspan="2" width="100%"></td><td align="center" bgcolor="#000080" colspan="2" width="100%"></td><td align="center" bgcolor="#000080" colspan="2" width="100%"></td><td align="center" bgcolor="#000080" colspan="2" width="100%"></td> </tr>
<tr> <td align="center" width="50%"><i><span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: small;">Ay puerta del Picaero</span></i> <i><span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: small;">Plaza Real Maestranza</span></i><br />
<i><span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: small;">Tus dos columnas en bronce</span></i><br />
<i><span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: small;">Niño la Palma y Ordóñez</span></i><br />
<i><span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: small;">Cuna de grandes toreros</span></i><br />
<b><span style="color: blue; font-family: Tahoma; font-size: small;"> <br />
</span></b> <i><span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: small;">Puente viejo tu pareces</span></i><br />
<i><span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: small;">embellecer con los años</span></i><br />
<i><span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: small;">Nazareno, calle Real</span></i><br />
<i><span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: small;">fuente de los ocho caños</span></i><br />
<i><span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: small;">yo nunca te podré olvidar.</span></i><br />
<i><span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: small;">Hay plaza del campillo</span></i> <i><span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: small;">Patio de Santa Teresa</span></i><br />
<i><span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: small;">Bonita cono una Rosa</span></i><br />
<i><span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: small;">Alegre como un chiquillo</span></i><br />
<i><span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: small;">Dios mío cuanta belleza</span></i><br />
<b><span style="color: blue; font-family: Tahoma; font-size: small;"> <br />
</span></b> <i><span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: small;">Por una punta la vieja</span></i><br />
<i><span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: small;">por otra punta la nueva</span></i><br />
<i><span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: small;">dime tu puente mio</span></i><br />
<i><span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: small;">si te lo vas a pensar</span></i><br />
<i><span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: small;">Con que Ronda tu te quedas.</span></i><i><span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: small;">Ay puerta del Picaero</span></i> <i><span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: small;">Plaza Real Maestranza</span></i><br />
<i><span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: small;">Tus dos columnas en bronce</span></i><br />
<i><span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: small;">Niño la Palma y Ordóñez</span></i><br />
<i><span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: small;">Cuna de grandes toreros</span></i><br />
<b><span style="color: blue; font-family: Tahoma; font-size: small;"> <br />
</span></b> <i><span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: small;">Puente viejo tu pareces</span></i><br />
<i><span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: small;">embellecer con los años</span></i><br />
<i><span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: small;">Nazareno, calle Real</span></i><br />
<i><span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: small;">fuente de los ocho caños</span></i><br />
<i><span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: small;">yo nunca te podré olvidar.</span></i></td> <td align="center" width="50%"><i><span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: small;">Hay plaza del campillo</span></i> <i><span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: small;">Patio de Santa Teresa</span></i><br />
<i><span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: small;">Bonita cono una Rosa</span></i><br />
<i><span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: small;">Alegre como un chiquillo</span></i><br />
<i><span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: small;">Dios mío cuanta belleza</span></i><br />
<b><span style="color: blue; font-family: Tahoma; font-size: small;"> <br />
</span></b> <i><span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: small;">Por una punta la vieja</span></i><br />
<i><span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: small;">por otra punta la nueva</span></i><br />
<i><span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: small;">dime tu puente mio</span></i><br />
<i><span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: small;">si te lo vas a pensar</span></i><br />
<i><span style="color: white; font-family: Tahoma; font-size: small;">Con que Ronda tu te quedas.</span></i></td> </tr>
</tbody></table><span style="color: blue; font-family: Tahoma; font-size: small;"> <br />
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</span> <span style="color: blue; font-family: Lucida Handwriting,DiskusDMed; font-size: small;"> </span> <br />
<a href="mailto:flamenco@serraniaderonda.com"><span style="font-family: Tahoma; font-size: x-small;"><b>(R.P.P.)</b></span></a>Marinahttp://www.blogger.com/profile/03238884056233890250noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6426476681061541847.post-34309472580161718522010-02-23T00:53:00.000-08:002010-02-26T01:22:52.526-08:00Camaron por alegrías<object height="344" width="425"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/DoPrtY9zhD4&hl=es_ES&fs=1&"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/DoPrtY9zhD4&hl=es_ES&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="425" height="344"></embed></object><br />
<div align="center"></div><div align="center"></div><div align="center"></div><div align="center"></div><div align="center"></div><div align="center"></div><div align="center"><span style="color: black; font-family: PosterBodoni BT;">ALEGRIAS:</span></div><div align="center"></div><div align="center"></div><div align="center"></div><span style="color: black;"><b>Las alegrías representan el más divulgado y característico ejemplo del grupo de las cantiñas gaditanas. Parece ser que es un cante y un baile derivado de la antigua jota de Cádiz, que empezó a tomar forma cuando la ciudad se convirtió en un reducto liberal frente al avance de las tropas napoleónicas. Esa jota, evolucionada a través del ascendiente local de soleares y cantiñas, pasó a constituir el más fértil núcleo expresivo de la personalidad flamenca gaditana.</b></span><br />
<ol><li><span style="color: black;"><b>Compás de 3x4</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Introducción</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Subida y cierre.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Silencio.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Escobilla.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b> </b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b> </b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b> </b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b> </b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Remate de Alegrías por Bullerais. </b></span></li>
</ol>Marinahttp://www.blogger.com/profile/03238884056233890250noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6426476681061541847.post-71279665815055552592010-02-23T00:46:00.000-08:002010-02-23T05:37:33.151-08:00Baile Flamenco, palo a palo<div align="right"><span style="color: black; font-size: x-small;"><b>La Danza de Dentro a Fuera<br />
Alvaro Horcas.</b></span></div><hr /><span style="color: black;"><b>El flamenco, tal como hoy lo conocemos, empezó a manifestar a fines del siglo XVIII. Con anterioridad a esas fechas, todo hace suponer que sus formas primitivas fueron gestándose en la intimidad de aciertos reductos gitanos bajoandaluces. Puede decirse que hasta mediados del XIX no abandona el flamenco esa situación doméstica semiclandestina y hace su aparición en los primeros escenarios públicos.</b></span><br />
<span style="color: black;"><b>La genealogía del flamenco enlaza con toda una serie de consecutivos aportes musicales. En términos estrictos, el flamenco supuso la cristalización de muy diversas herencias oriundas de ese inmemorial cruce de culturas latentes en el pueblo andaluz: salmódicas hindúes y griegas, cantos gregorianos, melodías persas, jarchas mozárabes, endechas judías, tonadas moriscas, romances castellanos, sones africanos y suramericanos...</b></span><br />
<span style="color: black;"><b>Todos esos ingredientes, sucesivamente refundidos en el crisol de las cadencias autóctonas andaluzas, dieron origen a una nueva estructura musical que ha llegado hasta nosotros con el nombre del flamenco. La paulatina diversificación de estilos no es sino una consecuencia más de esa inagotable capacidad innovadora que posee el flamenco, uno de los modelos expresivos de más libre adecuación a las necesidades creadoras del intérprete y uno de los fenómenos de la música popular más singulares del occidente europeo.</b></span><br />
<span style="color: black;"><b>Sin embargo a pesar de esa libertad y elasticidad existen unos parámetros métricos en cada estilo de cante y baile que han sido marcados en las más importantes escuelas con la intención, al menos necesaria, de mantener la raíz de cada uno de los palos. Toda persona que se precie a estudiar este arte, en cualquiera de sus facetas, debe conocer antes la base de la misma, procurando que sus futuras creaciones se adapten a estos marcos métricos, sobre todo para bailes en solitario, pues es bien sabido que el flamenco para un grupo numeroso tiene otras pautas de creación que se indicarán mas adelante.</b></span><br />
<hr /><div align="center"><span style="color: black; font-family: PosterBodoni BT; font-size: large;">Estructura de los bailes más usuales:</span></div><div align="center"><span style="color: black; font-family: PosterBodoni BT;">ALEGRIAS:</span></div><span style="color: black;"><b>Las alegrías representan el más divulgado y característico ejemplo del grupo de las cantiñas gaditanas. Parece ser que es un cante y un baile derivado de la antigua jota de Cádiz, que empezó a tomar forma cuando la ciudad se convirtió en un reducto liberal frente al avance de las tropas napoleónicas. Esa jota, evolucionada a través del ascendiente local de soleares y cantiñas, pasó a constituir el más fértil núcleo expresivo de la personalidad flamenca gaditana.</b></span><br />
<ol><li><span style="color: black;"><b>Compás de 3x4</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Introducción</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Subida y cierre.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Silencio.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Escobilla.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Remate de Alegrías por Bullerais.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b> </b></span></li>
</ol><hr /><div align="center"><span style="color: black; font-family: PosterBodoni BT;"><b>ALBOREÁ:</b></span></div><span style="color: black;"><b>[de albor, luz de alba, y éste de lat. Albor,-oris]</b></span><br />
<span style="color: black;"><b>Baile mímico que forma parte de los de las zambras gitanas. Aunque este estilo con compás de solea ligera o soleá por burlerías, forma parte del ritual de las bodas gitanas y sus letras más divulgadas hacen referencia a la virginidad de la novia, J. Rodríguez Garay, en su trabajo "De algunos usos y ceremonias nupciales de España", publicado en la revista "El folklore Andaluz, nº 6", escribe lo siguiente sobre la alboreá: "Costumbre antigua es en algunos pueblos de España arrojar dulces y flores a la novia, cuando se dispone a bailar. En el Coronil (Sevilla) se arrojan puñados de almendras y confites. En algunos pueblos de Sicilia arrojaban sobre los esposos al volver de la iglesia no sólo trigo y harina, sino pan algunas veces. En un romance antiguo, al hablar de las bodas del Cid con doña Jimena se dice: "Por las rejas y ventanas/arrojaban trigo tanto/ que el rey llevaba en la gorra/ como era ancha, un gran puñado""...(diccionario flamenco)</b></span><br />
<hr /><div align="center"><span style="color: black; font-family: PosterBodoni BT;">COLOMBIANA</span></div><span style="color: black;"><b>Cante aflamencado con giros procedentes del folklore hispanoamericano, pero no identificado con ninguna canción concreta en todo su contexto, con copla de seis versos octosílabos, de los que el cantaor suele repetir los dos primeros, a modo de estribillo. Según José Blas Vega, al estudiar los cantes llamados de ida y vuelta, dice que hace su aparición en 1930, motivada más ñor una canción que por el influjo folklórico que pueda venir de Colombia. Y dice también que tiene una estructura definida creada por Marchena. Todos han seguido ese mismo molde por lo que cree que apenas hay variaciones de ningún tino.</b></span><br />
<span style="color: black;"><b>Antonio Hita Maldonado, sostiene que el estilo no fue nunca cante de importación, pues jamás existió en nuestro país hermano. La colombiana es relativamente moderna, siempre que consideremos moderno un estilo que tiene de vida poco más del medio siglo. Su nacimiento y posterior divulgación nace de los años treinta, cuando el tan vituperado, por determinados artistas y críticos de esta generación, don José Tejada "Niño de Marchena", junto a don Hilario Montes, y tomando como base de su creación entre otras formas musicales, la rumba española, realiza una composición a la que bautiza con el nombre de colombianas.</b></span><br />
<span style="color: black;"><b>En cuanto al baile, o la manera de interpretarse, he de decir que en la mayoría de las ocasiones busca de imágenes relacionadas con la época colonial, aunque según el cante, como hemos comprobado no tiene nada que ver;. Suele darse la particularidad de utilizar abanicos o paipais, mantones y trajes adornados con grandes lazos, también en la cabeza tocados especiales, trajes de gran colorido predominando el blanco como base.</b></span><br />
<span style="color: black;"><b>Estructura más usual:</b></span><br />
<ol><li><span style="color: black;"><b>Compás de 3x4.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Introducción subida y cierre.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Varias coplas y cierre.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Escobilla. corta</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Silencio, subida y cambio a Bulerias y fin.</b></span></li>
</ol><hr /><span style="color: black;"><b>BULERIAS</b></span><br />
<span style="color: black;"><b>Las bulerías, cante festero por antonomasia, admite una muy variada gama de influjos literarios y refundiciones musicales. Lo único imprescindible es que el intérprete cante sepa adaptar todas esas apropiaciones al compás del cante, uno de los más difíciles y rigurosos del flamenco. La variedad de las bulerías es prácticamente inabarcable. Las hay para cantar y para bailar, distinguiéndose exclusivamente unas de otras por el más pausado y acelerado despliegue rítmico. De acuerdo con su órbita nativa, pueden establecerse tres principales grupos distintivos: Jerez de la Frontera, Cádiz y el área trianera o utrerana. Las de Jerez de la Frontera son sin duda las de más intensa y desbordante personalidad. </b></span><br />
<span style="color: black;"><b>Su compás es el de ¾; y la ejecución o interpretación de este palo es a base de lo que se denomina patas: estructuras de unos 16compases musicales en grupos de cuatro, utilizando el primer compás para dar tres golpes secos y unos pasos hacia delante y atrás que asemejan a "dar una patada", luego una serie de zapateados y remates que acaban con un desplante.</b></span><br />
<span style="color: black;"><b>Dice en el argot profesional que aprender a bailar bulerías es lo más difícil pues depende de una gran rapidez y gracia como destreza para dominar este baile. </b></span><br />
<hr /><div align="center"><span style="color: black; font-family: PosterBodoni BT;">FANDANGOS</span></div><span style="color: black;"><b>La familia de os fandangos onubenses es muy numerosa. Cada pueblo prácticamente con el suyo propio. Entre la sierra de Aracena y la costa atlántica, arraigaron efectivamente desde fin de siglo una serie de variantes del frondoso árbol de los fandangos, cuya personalidad enlaza muy bien conciertos cancioneros regionales cuya mayor o menor temperatura flamenca depende naturalmente del interprete.</b></span><br />
<span style="color: black;"><b>Estructura: </b></span><br />
<span style="color: black;"><b>Es de compás ¾. Se usa en finales de fiestas flamencas, es muy vivo de ejecución y alegre y aveces puede emplearse las castañuelas para bailarlo.</b></span><br />
<hr /><div align="center"><span style="color: black; font-family: PosterBodoni BT;">FARRUCA</span></div><span style="color: black;"><b>Es posible que la farruca, en sus inciertos orígenes, conecte con esa caudalosa apropiación por parte del flamenco de ciertas formas de los cancioneros populares, en este caso del galaico-asturiano. Así como el cante que lleva su nombre apenas ha evolucionado desde el siglo XIX, manteniéndose en una única variante de acento nostálgico y cadencioso, el baile ha experimentado una serie de paulatinos enriquecimientos formales.</b></span><br />
<span style="color: black;"><b>Su compás es el de 4/4 y su estructura es: </b></span><br />
<span style="color: black;"><b>Entrada, estrofas con zapateado, una escobilla o zapateado de gran precisión de sonidos y matices pues casi se interpreta la misma música que se emplea para ello; finalmente despedida por tangos de farruca.</b></span><br />
<hr /><div align="center"><span style="color: black; font-family: PosterBodoni BT;">GUAJIRAS:</span></div><span style="color: black;"><b>Entre los llamados cantes de "ida y vuelta", más o menos dependientes de los cancioneros populares hispanoamericanos, la guajira posee unos rasgos muy especiales. Prohijada pro el flamenco en el último tercio del siglo pasado, es un cante donde se perciben ciertas cadencias del "punto guajiro" cubano pasadas por el tamiz de las viejas cantiñas gaditanas.</b></span><br />
<ol><li><span style="color: black;"><b>Compás de 4x4.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Introducción, subida y cierre.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Varias coplas y cierre.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Escobilla.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Silencio, subida y cambio a tangos y fin.</b></span></li>
</ol><span style="color: black;"><b>Se asemeja bastante en su ambientación como vestuario a las colombianas.</b></span><br />
<hr /><div align="center"><span style="color: black; font-family: PosterBodoni BT;">MARTINETE:</span></div><span style="color: black;"><b>Perteneciente al grupo de las tonás, cuna de todos los estilos flamencos primitivos, el martinete es como una reliquia de esos viejos cantes sin acompañamiento musical – a palo seco- relacionados con los ritos domésticos y laborales de los gitanos, en este caso con el de las fraguas. Sus letras constituyen sin excepción una crónica de la desventurada lucha pro la vida de los gitanos. No ha experimentado ninguna ostensible evolución desde sus oscuros orígenes a fines del XVIII. Junto a la debla, la carcelera y las tonás propiamente dichas, el martinete se ha conservado incólume casi en la clandestinidad de os hogares gitanos bajoandaluces, apenas reformado por la propia creatividad o la improvisación de sus más genuinos intérpretes.</b></span><br />
<span style="color: black;"><b>El martinete nunca se bailó. Al menos, no se bailó hasta ya bien entrado nuestro siglo, cuando Vicente Escudero creó una versión más bien heterodoxa a partir de la primitiva forma del cante. Al carecer de un compás preciso, dentro de esos arquetipos flamencos considerados ad libitum, el martinete sólo podía adaptarse al baile de acuerdo con la más espontánea libertad de ejecución, solo obediente a las pautas de dramatismo del cante.</b></span><br />
<ol><li><span style="color: black;"><b>Compás combinado de 2x4 y 3x4.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Varias coplas.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Escobilla subida y cierre.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Varias coplas.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Escobilla y despedida con "ayes".</b></span><br />
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</ol><div align="center"><span style="color: black; font-family: PosterBodoni BT;">SOLEA:</span></div><span style="color: black;"><b>El caudalosos río de las soleares –del que se derivaron otros muchos cantes- constituye sin duda una de las mas integras y acreditadas creaciones flamencas surgidas con posterioridad al oculto desarrollo del cante en la intimidad gitana. Las distintas variantes de soleares dependen estilísticamente de la localidad donde arraigaron o de la personalidad de sus mejores interpretes. Así pueden distinguirse las de Triana, Jerez de la Frontera, Utrera, Alcalá, Lebrija, est... </b></span><br />
<span style="color: black;"><b>Desde que el flamenco salta – a mediados del XIX- del anonimato del clan gitano a los escenarios públicos, la soleá fue un cante que solía acompañarse de su correspondiente baile. En un principio, estaba destinado a la mujer, pero poco a poco también empezó a ejecutarse habitualmente por los hombres como baile, las soleares son probablemente la modalidad de más solemne y poderosa plasticidad de todo el flamenco. </b></span><br />
<ol><li><span style="color: black;"><b>Compás de 3x4</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Introducción subida y cierre.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Varias coplas y cierre.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Escobilla subida y cierre.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Varias coplas.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Escobilla subida y cambio a bulerías.</b></span><br />
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</ol><div align="center"><span style="color: black; font-family: PosterBodoni BT;">SIGUIRIYA</span></div><span style="color: black;"><b>Las siguiriyas representan sin duda, después de las tonás, la más fastuosa creación de toda la historia conocida del flamenco. Tal vez sus formas primitivas no fuesen sino derivaciones de las viejas tonás, sometidas a alguna suerte de sucesivas readaptaciones por parte de los gitanos bajoandaluces. La siguiriya es, desde luego, el cante mas patéticamente arraigado en el ritual expresivo del flamenco entendido como una manifestación acongojada de la intimidad. Sus principales estilos han quedado adscritos a sus grandes transmisores históricos: El Fillo, Manuel Molina, Paco la Luz... Esas distintas floraciones de siguiriyas se han conservado casi inamovibles desde que fueron tomando forma a principios del XIX. Pero, como ocurrió entonces, cuando cada cantaor asimilaba a su manera el inmemorial legado de la siguiriya, también hoy se han producido algunas valiosas innovaciones personales. </b></span><br />
<ol><li><span style="color: black;"><b>Compás combinado 2x4 y 3x4.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Introducción.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Varias coplas y cierre.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Escobilla subida y cierre.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Copla, subida y fin.</b></span><br />
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</ol><div align="center"><span style="color: black; font-family: PosterBodoni BT;">SERRANA</span></div><span style="color: black;"><b>Cante con copla de cuatro versos de rima par, el primero y el tercero heptasílabos y el segundo y el cuarto pentasílabos, a la que se añade un tercero en el que rima el primero con el tercero, ambos pentasílabos, y el segundo, de siete sílabas, queda libre. Es un cante valiente, de mucho brío, extraordinariamente melodioso y pegadizo, de frases largas y solemnes, que exige poderosas facultades para ser interpretado. Posiblemente derive de una canción popular andaluza, tal vez carente de compás, que se aflamencó a mediados del siglo XIX. En su melodía pueden descubrirse aires de caña, de siguiriya y, sobre todo, de liviana con la que, musicalmente, el parentesco es patente. Se acompaña de guitarra, con toque de siguiriya en tono de La.</b></span><br />
<span style="color: black;"><b>En cuanto al baile decir que es de creación reciente, que posee el mismo compás y un aire muy semejante al baile por siguiriyas. Fue divulgado en los teatros por la pareja de baile formada por Flora Albaicín y Roberto Iglesias.</b></span><br />
<ol><li><span style="color: black;"><b>Compás combinado de 2x4 y 3x4.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Varias coplas y cierre.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Silencio y "Ayes" y cierre.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Escobilla por Seguirilla o Serrana.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Coplas.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Subida de compás y cierre.</b></span><br />
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</ol><h4 align="center"><span style="color: black; font-family: PosterBodoni BT;">TARANTO</span></h4><span style="color: black;"><b>Cante similar a la taranta, o modalidad de ella, de la que se distingue por obedecer su toque a la tendencia acompasada de la zambra, ejecutado en el mismo tono que la taranta y la cartagenera.</b></span><br />
<span style="color: black;"><b>Baile flamenco que se acompaña del cante el mismo nombre, posiblemente creación de Carmen Amaya hacia los años cuarenta, a la que siguieron en su divulgación Rosario, Antonio, Flora Albaicín y Fernanda Romero, ya actualmente incluso en casi todos los repertorios de las más destacadas bailaoras. José Blas Vega dice que está consolidado dentro del fascinante y maravilloso mundo del baile flamenco, en general. Hay algo ya de rango universal que motiva un baile, un cante, una temática, un pueblo, y hace referencia a la obra teatral de Alfredo Mañas "Historia de los Tarantos" que después fue llevada al cine varias veces, primero por Carmen Amaya y después por Cristina Hoyos.</b></span><br />
<ol><li><span style="color: black;"><b>Compás de 4x4.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Introducción, subida y cierre.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Varias coplas y cierre.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Silencio</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Farseta.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Escobilla subida y cierre.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Varias coplas.</b></span></li>
<li><span style="color: black;"><b>Subida para entrar en Tangos y Fin.</b></span><br />
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</ol><div align="center"><span style="color: black; font-family: PosterBodoni BT;">TANGOS</span></div><span style="color: black;"><b>Los tangos suponen otra de las más fecundas y sugestivas creaciones llevadas a cabo durante la inicial etapa pública del flamenco. Su variedad estilística es muy notable, y van desde las viejas formas jerezanas, trianeras o gaditanas, hasta los posteriores brotes malagueños o extremeños, respectivamente influidos por ciertos aires "aguajiraos", o por el temple gitano propio de las tierras de Badajoz. Los tipos de tangos más acordes con su vertiente "festera".</b></span><br />
<hr /><div align="center"><span style="color: black; font-family: PosterBodoni BT;">ROMERAS</span></div><span style="color: black;"><b>Compás de ¾</b></span><br />
<span style="color: black;"><b>Cante con copla de cuatro versos octosílabos, casi siempre con rima asonante en los pares. Es una cantiña muy propia para bailar por lo ligado de su ritmo. Tuvo su origen a mediados del siglo XIX y engrandeció el espectáculo de los cafés cantantes de la época.</b></span><br />
<span style="color: black;"><b>En cuanto al baile decir que es similar al de las alegrías, con el mismo compás que estas, pero en distintos tono musical, y en el que concurren todas las características para ser interpretado por los dos sexos: suavidad en los brazos, gracia y elegancia.</b></span><br />
<hr /><div align="center"><span style="color: black; font-family: PosterBodoni BT;">PETENERAS</span></div><span style="color: black;"><b>El origen de la petenera, como el de otras muchas modalidades flamencas, hay que situarlo en los cancioneros musicales andaluces. Es bastante probable que, ya a fines del XIX, una copla popular así llamada fuese aflamencándose poco a poco a través de algunos intérpretes. Las dos formas que hoy se conocen –la "corta" y la "larga"- adquirieron su máxima expresividad flamenca gracias a algunos de los grandes cantaores de la época. No es ni mucho menos frecuente que este cante se acompañe de baile.</b></span><br />
<span style="color: black;"><b>Su compás es el 4/4 con una estructura más o menos libre o común y de gran carácter dramático a la hora de ser interpretada.</b></span><br />
<hr /><div align="center"><span style="color: black; font-family: PosterBodoni BT;">CARACOLES</span></div><span style="color: black;"><b>Compás de ¾.</b></span><br />
<span style="color: black;"><b>Cante cuya copla consiste en una serie de tres estrofas con versos de diferentes medidas. Pertenece al grupo denominado de las cantiñas y musicalmente está muy próximo a las llamadas alegrías, y más aún, al mirabrás, con cierta propensión al barroquismo, a los arabescos y a los giros ornamentales. Sus letras suelen ser graciosas y, a veces, picantes, y en ellas se introduce, entre estrofas y a modo de estribillo, la palabra caracoles. El toque se realiza únicamente en Do mayor, la medida es la misma que la de las soleares, las alegrías y las bulerías.</b></span><br />
<span style="color: black;"><b>Se dice que es un baile propio de la mujer, por lo que presenta, como las soleares, o las peteneras, un gran número de movimientos ondulatorios que van de acuerdo con los punteados leves y con la melodía cadenciosa de la música. Es posible que tenga su precedente en otro baile de la llamada escuela moderna de palillos y que se conocía por el nombre de caracoles clásicos.</b></span><br />
<span style="color: black;"><b>Suelen acompañarse de mantón, abanico o castañuelas; indistintamente o combinado todos ellos.</b></span>Marinahttp://www.blogger.com/profile/03238884056233890250noreply@blogger.com0